Русская литература

Древнерусской литературой называют литературно-художественные тексты, написанные на русском языке с XI по XVII века. Формируется с конца X – первой половины XI века, постепенно выделяясь из общего массива письменных памятников. Тесно связана с религией, философией, наукой, а кроме того — с фольклором. По словам Д.С. Лихачева, главный сюжет древнерусской словесности — история, а главная ее тема — «смысл человеческой жизни».

К самым известным произведениям древнерусской литературы относятся «Слово о законе и благодати» митрополита Илариона, «Поучение» Владимира Мономаха, «Повесть временных лет», «Моление» Даниила Заточника, «Слово о полку Игореве», «Хожение за три моря» Афанасия Никитина, «Домострой», «Повесть о Петре и Февронии Муромских» Ермолая-Еразма, «Житие» протопопа Аввакума, «Повесть о Горе-Злочастии» и другие.

См. Древнерусская литература

Русская литература Нового времени начинает формироваться в первой половине XVIII века. Именно в этот период складывается представление об авторстве и литературное творчество перестает быть коллективным. Переход от древнерусской литературы к творчеству нового типа связан с переломной исторической эпохой — правлением Петра I .

Литература Петровской эпохи преследует дидактические и просветительские цели: в текстах обычно содержатся исторические и мифологические сведения. В то же время она переживает некоторый упадок: произведения зачастую создаются дилетантами, наблюдается общее ухудшение стиля, в текстах появляется множество варваризмов. Происходят важные перемены: расширяется круг тем и сюжетов, в центре внимания оказывается частный человек; в связи с изменением общественной роли женщины развивается любовная лирика. Появляются светские повести, центральные герои которых — это незнатные молодые люди, достигающие успеха благодаря личным талантам и заслугам. К ним относятся так называемые «гистории» о шляхетском сыне, кавалере Александре, матросе Василии Кариотском и купце Иоанне. Характеры героев раскрываются в том числе благодаря любовной линии, чего не наблюдалось в произведениях прежнего периода. В этих повестях прослеживаются и некоторые черты романного жанра. Достаточно сильным было влияние на них переводной иностранной литературы, например, новелл Д. Боккаччо .

С начала XVIII века в России развивается классицизм, постепенно складывается новая система жанров. Особенности, свойственные классицистическим произведениям, есть уже в творчестве Феофана Прокоповича, автора исторической «трагедокомедии» «Владимир». В дальнейшем пьесы, посвященные событиям русской истории, создают А.П. Сумароков, М.В. Ломоносов, Я.Б. Княжнин. Прокоповичу принадлежит и ода о Полтавской битве — «Епиникион» (1709). В ней впервые представлен литературный образ Петра I .

Основатель сатирического направления в русской литературе — Антиох Кантемир. С конца 20-х годов XVIII века он создает стихотворные сатиры, направленные против «злонравных» дворян и священнослужителей. В своем творчестве Кантемир применял достижения представителей античной и французской литературной традиции — Ювенала, Н. Буало, Мольера .

Заслуга приближения языка художественной литературы к разговорной речи принадлежит В.К. Тредиаковскому, создавшему перевод романа П. Тальмана «Езда в остров любви». В этом тексте почти отсутствуют церковнославянизмы, мало варваризмов. Кроме того, Тредиаковский является «изобретателем» русского гекзаметра. Он был использован в поэме «Тилемахида» — вольном переводе романа Ф. Фенелона .

До В.К. Тредиаковского и М.В. Ломоносова русские поэты применяли силлабическую систему стихосложения. Она была основана на одинаковом количестве слогов в каждом стихе и использовалась во французском и польском языках. Постоянное место ударения в этих языках обеспечивало ритмичность стихотворений. Однако для русского языка с его разноместным ударением такая система не подходила. Тредиаковский в «Новом и кратком способе к сложению российских стихов», вышедшем в 1735 году, вводит в русское стихосложение тонический принцип, характерный для народных песен. Затем система стихосложения была усовершенствована Ломоносовым, применившим некоторые принципы немецкой поэзии. С этого периода в России используется силлабо-тоническая система .

Ломоносов разработал и теорию трех «штилей», каждый из которых предназначался для определенной группы жанров («Предисловие о пользе книг церковных в российском языке»). Он же впервые в русской поэзии применил ямб — в торжественной победно-патриотической оде 1739 года, посвященной взятию Хотина .

В одах Ломоносова отражены важнейшие события русской истории, научные достижения («Письмо о пользе стекла» и др.); подчеркнуты могущество и грандиозные географические масштабы России («Ода на день восшествия…Елисаветы Петровны»). Натурфилософские мотивы «Вечернего размышления о божием величестве» в дальнейшем будут развиты в творчестве Ф.И. Тютчева .

Похвальные оды Ломоносова содержат наставления монархам, не задевающие их самолюбие благодаря своему комплиментарному тону. Советы обычно представлены в виде одобрения еще не совершенных дел, полезных для государства .

Ломоносовым созданы и трагедии, посвященные событиям русской и античной истории, а также незаконченная эпическая поэма «Петр Великий» .

Драматургические жанры классицизма разрабатывались А.П. Сумароковым. Он же стал основоположником русской элегии, басни, идиллии и эпиграммы. Основа конфликта в трагедиях Сумарокова («Димитрий Самозванец», «Хорев», «Синав и Трувор») — несоблюдение монархом своего общественного долга, столкновение его воли с интересами подданных. В комедиях («Тресотиниус» и др.) изображены персонифицированные пороки, которые обличаются автором .

Если для Ломоносова и Тредиаковского цель литературы заключалась в прославлении достижений государства и наук, то Кантемир и Сумароков главным считали гражданское воспитание дворян.

Для того, чтобы русская литература стала равной литературам других европейских стран, необходимо было создать национальную эпопею. Первой законченной героической поэмой, посвященной событиям русской истории, стала «Россияда» М.М. Хераскова (1779). Ее сюжетная основа — взятие Иваном Грозным Казани в 1552 году .

В XVIII веке в России развивается и жанр романа. Первый русский романист — Ф.А. Эмин — по происхождению был иностранцем. Его произведения («Письма Эрнеста и Доравры» и др.) энциклопедичны по своему содержанию, в них имеется большое количество сведений из всемирной истории и географии.

Во второй половине века становятся популярны комические оперы (А.О. Аблесимов, Я.Б. Княжнин, В.И. Майков). Тогда же трансформируется комедийный жанр. Появляется первая русская «комедия нравов» – «Бригадир» Д.И. Фонвизина. Ему же принадлежит знаменитая пьеса «Недоросль». Фонвизин по-новому подходит к обличению «злонравия»: в его произведениях характеры персонажей мотивированы их сословной принадлежностью и биографиями, прослеживается влияние политических и социальных закономерностей на конкретных людей. В этом проявляется развитие реализма в русской литературе .

Разрушение канонов классицизма наблюдается и в творчестве Г.Р. Державина. В конце XVIII века он создает оды нового типа — поэтизирующие быт, отражающие окружающую действительность, особенности реальных людей и национальной природы. В его поэзии изображаются конкретные детали, подчеркиваются признаки, важные для чувственного восприятия. Даже в оде, обращенной к Екатерине II («Фелица», 1782 год), представлен не условный портрет правителя, а образ реального человека. Державину принадлежит манифест общественной роли поэта и его независимости — стихотворение «Памятник» (1795) .

Особым образом к традиционному жанру оды подходит и А.Н. Радищев. В оде «Вольность» он восхваляет не монарха или полководца, а общечеловеческую ценность — свободу.

В 1790 опубликовано «Путешествие из Петербурга в Москву» — многожанровое произведение, в котором освещены основные вопросы общественной жизни,

Титульный лист первого издания «Путешествия из Петербурга в Москву» А.Н. Радищева (1790)

описан быт и национальный характер русского народа. Здесь представлен новый тип героя — народный заступник и революционер.

В конце XVIII века в России развивается сентиментализм. Его яркий представитель — Н.М. Карамзин, изобразивший «чувствительного человека» в своих произведениях. На первый план у этого автора выходят душевные качества личности, а не ее общественные заслуги, как это было характерно для классицизма. Русский сентиментализм формировался под влиянием европейских авторов того же направления: Л. Стерна, Ж.-Ж. Руссо, И.В. Гете

Появляется тип «естественного человека» — добродетельного и не испорченного цивилизацией. Так, в повести Карамзина «Бедная Лиза» изображены чувства крестьянской девушки, ставшей идеальной героиней сентиментализма и вызвавшей сильнейшее чувство сопереживания у читателей .

Результатом поездок писателя по Европе в 1789–90 годах стали «Письма русского путешественника». В этом произведении объединены объективные описания быта, культуры и политики европейских стран, а также воззрения русской интеллигенции конца XVIII века .

Карамзин — это первый знаменитый писатель, провозгласивший литературу уважаемой профессией и узаконивший право авторов получать денежное вознаграждение за свой труд.

Деятельность авторов XVIII века — основа для достижений русской литературы следующего столетия. В XVIII веке складывается новый тип писателя и важной чертой литературы становится публицистичность. Авторы воспринимаются в качестве советников монархов.

Благодаря классицизму сформировалась разветвленная система жанров. В рамках просветительского реализма и сентиментализма центром литературного произведения стала личность человека, произошло сближение литературы с действительностью. По выражению А.С. Пушкина, «словесность наша явилась вдруг в XVIII столетии». Это высказывание отражает масштабность и быстроту развития литературных нововведений в эту эпоху .

В первой половине XIX века в русской литературе складывается романтическое направление. Это происходит в эпоху крупных исторических потрясений, таких как Отечественная война 1812 года и декабристское движение. Появляется особый романтический тип личности, получивший отражение в художественных произведениях .

Одним из первых русских романтиков был В.А. Жуковский, рассматривавший поэзию как отражение идеального мира. Его элегии посвящены мировоззренческим проблемам. Так, в «отрывке» под названием «Невыразимое» высказана мысль о том, что даже искусство неспособно в полной мере передать то, что находится за пределами видимого мира. Жуковскому принадлежит и большое количество баллад, отражающих пристрастие романтиков к иррациональным сторонам бытия. В балладах «Светлана» и «Людмила» проявляется интерес к русскому национальному характеру и местному колориту .

Жуковский, наряду с другим поэтом-романтиком — К.Н. Батюшковым, оказал сильное влияние на А.С. Пушкина. В творчестве Пушкина прослеживается и воздействие европейского романтизма — в частности, произведений Дж. Г. Байрона. Оно проявилось в том, что сюжеты пушкинских «Маленьких трагедий», «Повестей Белкина», «Капитанской дочки» и «Евгения Онегина» основаны на кульминационных драматических событиях и контрасте. Но, в отличие от Байрона, Пушкин не идеализирует своих героев.

Автограф стихотворения А.С. Пушкина «Вольность»

В ранний (петербургский) период творчества Пушкин создает романтические стихотворения политической тематики («Вольность», «К Чаадаеву»), а также поэму «Руслан и Людмила». Это первая русская поэма нового типа — романтическое народно-историческое произведение, основанное на сказочно-былинном материале и отражающее национальный колорит .

В 1830 году Пушкин заканчивает работу над романом в стихах «Евгений Онегин». Это произведение отличается жанровым и

Дуэль Онегина и Ленского

ритмическим новаторством, при его создании использовалась так называемая «онегинская строфа», состоящая из 14 стихов с особой рифмовкой. В.Г. Белинский называет его «энциклопедией русской жизни», что в особенности относится к жизни дворянского сословия. Онегин стал новым типом героя: это противоречивый и меланхолически-пассивный «лишний человек». В нем есть и романтические черты — в частности, стремление к свободе, ставшей затем «постылой» .

В повести «Станционный смотритель» представлен еще один новый герой — «маленький человек». Впоследствии подобные образы появятся в произведениях Н.В. Гоголя и Ф.М. Достоевского.

Пушкин неоднократно обращается к теме русской истории. В пьесе «Борис Годунов», посвященной событиям Смутного времени, утверждается значимость роли народа — ср. знаменитые финальные слова: «Народ безмолвствует». Повесть «Капитанская дочка» показывает бессмысленность бунта Пугачева, а в фантастико-реалистической поэме «Медный Всадник» рассматривается проблема прогресса, осуществляемого

Титульный лист первого издания романа А.С.Пушкина «Евгений Онегин» (1833)

самодержавной властью.

В творчестве Пушкина воплотился национальный идеал писателя, им впервые был осуществлен синтез культурного опыта Западной Европы и многовековой русской традиции. Образ Евгения Онегина – это начало галереи «лишних людей» из произведений М.Ю. Лермонтова, И.С. Тургенева, И.А. Гончарова. К «Капитанской дочке» и «Пиковой даме» восходят шедевры второй половины XIX века: «Война и мир» Л.Н. Толстого и «Преступление и наказание» Ф.М. Достоевского. Повесть «История села Горюхина» является основой для последующих произведений М.Е. Салтыкова-Щедрина и Н.А. Некрасова, а образ рассказчика из «Повестей Белкина» заимствован «натуральной школой». Именно Пушкин стал реформатором русской прозы. Им развито и лирическое направление: любовная поэзия с переходом к реализму приобрела философское звучание. Литература XIX века в целом остается в границах идей, тем и образов, представленных в произведениях Пушкина .

Дуэль Печорина с Грушницким

М.Ю. Лермонтов — еще один классик, сочетающий романтизм и реализм в своем творчестве. У Байрона он заимствовал склонность к самоанализу, фатализм, критическое отношение к западной цивилизации и интерес к Востоку, а также мотивы одиночества и изгнанничества. Роман «Герой нашего времени», как и ряд произведений А.С. Пушкина, построен на кульминационных моментах. Автор отказывается от последовательного изображения будничной жизни. Наблюдается и нарушение фабульного порядка событий, что придает загадочность центральному герою. Это первый русский социально-психологический и философский роман, совмещающий романтические и реалистические тенденции и являющийся главным достижением Лермонтова-прозаика. Здесь представлен анализ психологии героя — потенциально исключительного человека, который не может найти себе применения в окружающей действительности и становится для нее лишним. Показано душевное опустошение Печорина, разум которого становится разрушительным. Лермонтовым открыта историческая значимость сокровенных переживаний человека: состояние общества отражается в мыслях и чувствах «героя своего времени». Энергии действия декабристов противопоставляется энергия самопознания .

В лирике Лермонтова («Дума», «И скучно и грустно») раскрывается трагедия людей его поколения, заключающаяся в отсутствии воли к действию, чрезмерном самоанализе и одиночестве.

Стихотворение «Бородино», посвященное героическому сражению прошлого и названное Л.Н. Толстым «зерном» романа «Война и мир», содержит те же мотивы.

Преодоление индивидуализма и отрицания показано в романтической поэме «Мцыри». В ней отстаивается стремление к идеалу, являющееся, по Лермонтову, смыслом жизни.

Портрет Грибоедова

Новым шагом в развитии русского реализма стала комедия А.С. Грибоедова «Горе от ума». В ней представлен актуальный для того времени конфликт передового общества с сословием крепостников. Здесь впервые изображен интеллигент из дворянства, выступающий против устаревшего образа мыслей, близкий по своим взглядам к декабристам. Им излагается собственная политическая программа, направленная против лицемерной морали, лжепатриотизма и невежества. Чацкий обладает «романтическим темпераментом», но его образ уже является реалистическим — сложным и многоплановым. Интересен и язык произведения, отличающийся особой афористичностью — ср. ставшие известными цитаты «злые языки страшнее пистолета», «свежо предание, а верится с трудом», «счастливые часов не наблюдают» и др.

Новаторство ярко проявляется и в комедии Н.В. Гоголя «Ревизор». Интрига в ней основана не на любовной линии, что было необычно для этого жанра. Комедия направлена против общества, погрузившегося в самообман. Знаменитая немая сцена в финале передает окаменелость бюрократического мира. В то же время, в «Ревизоре» отражена вера Гоголя в силу очищающего смеха .

Творчество Гоголя обогатило и другие жанры русской литературы. В повестях, вошедших в сборники «Вечера на хуторе близ Диканьки» и «Миргород», он сочетает реальное и фантастическое, что на уровне художественных приемов проявляется в частом использовании гротеска и гипербол. Повесть «Тарас Бульба» стала настоящей эпопеей народной жизни.

В повести «Шинель» Гоголь обращается к теме «маленького человека». Реализм в этом произведении вновь совмещается с фантастикой. Главная проблема «Шинели» — подавление чиновниками как достоинства «маленького человека», так и собственных человеческих чувств. Важен здесь и образ Петербурга — по Гоголю, это иррациональный и опасный город .

Главным своим произведением Гоголь считал «Мертвые души». Эта прозаическая «поэма» (такое обозначение жанра дано самим Гоголем) сочетает черты авантюрного (плутовского) романа и романа-путешествия, а также содержит многочисленные авторские отступления. «Мертвые души» — сатира на чиновничье-бюрократическую Россию с ее беззаконием. «Галерея помещиков», которых посещает Чичиков, демонстрирует различные негативные аспекты российской жизни: злоупотребления и коррупцию, крепостное право, невежество. Эти пороки общества Гоголь связывает с духовным омертвением людей .

Произведения Гоголя оказали сильное влияние на творчество авторов последующих эпох: М.Е. Салтыкова-Щедрина, А.Н. Островского, М.А. Булгакова.

Развитие реализма в русской литературе существенно повлияло и на жанр басни. Его преобразователем стал И.А. Крылов, вышедший за рамки обычных подражаний знаменитому французскому баснописцу Лафонтену. На первый план у Крылова выступает образное изображение определенных жизненных явлений, а не «формальная» мораль. С помощью ярких образов он создает оригинальный мифопоэтический мир, и читатели сами приходят к выводам, следующим из сюжета. Так из условно-дидактического жанра басня превращается в жанр реалистический .

Именно во второй половине XIX века русская литература получает статус мирового лидера. В это время в ней складывается особая «этико-психологическая» разновидность реализма, представленная в произведениях Л.Н. Толстого и Ф.М. Достоевского .

Памятник собаке Муму в Санкт-Петербурге

«Отрицательный» взгляд на действительность, характерный для предшествующего периода, в частности, для творчества Н.В. Гоголя, преодолевается в произведениях И.С. Тургенева — представителя западнического либерализма. Тургеневым созданы образы цельных, нерефлексирующих людей. В цикле «Записки охотника» представлен идеал свободной личности, отстаивается идея всеобщего правового равенства.

Серия романов Тургенева («Рудин», «Дворянское гнездо», «Отцы и дети» и др.) стала художественной летописью жизни русской интеллигенции 30–60-х годов XIX века. Главные герои этих произведений соотносятся с типами Гамлета (эгоцентрика) и Дон Кихота (альтруиста). Состоятельность героев проверяется с помощью испытания любовью .

Наибольшее количество откликов вызвал роман «Отцы и дети». Главный его герой, Евгений Базаров, — яркий представитель нигилистической идеологии, отрицающий поэзию, музыку, живопись, красоту природы и любовь. Сам Тургенев выступает против социального радикализма, видя в нем угрозу нормам цивилизованного существования. По Тургеневу, силы судьбы и традиции побеждают бунтаря-одиночку (ср. смерть Базарова в финале), а счастливыми являются те люди, которые подчиняются вечному круговороту бытия и не конфликтуют с жизнью. Так воплощается тургеневский идеал мирного, срединного пути, противоположного радикализму.

В соответствии с иным принципом противопоставлены персонажи И.А. Гончарова: в его произведениях представлена антитеза героя-«идеалиста» и героя-«практика». Сквозная тема романов «Обыкновенная история», «Обломов» и «Обрыв» — Россия на рубеже патриархальной и пореформенной эпох. Ни один из этих периодов Гончаровым не идеализируется. В романе «Обломов» «обломовщина» показана как родовая составляющая русского дворянства. Обломов — это поздняя вариация «лишнего человека», которому противопоставляется Штольц, олицетворяющий новую европейскую цивилизацию. По Гончарову, нигилистическое восприятие патриархальных ценностей и отсутствие «духовной энергии» обедняет представителей «новой России» .

Острая политическая злободневность и предвидение будущих социальных катаклизмов отличают творчество М.Е. Салтыкова-Щедрина. Им создана «История одного города» — новаторское произведение, вышедшее за рамки традиционной сатиры. Основой его является конфликт власти и народа. В хронике города Глупова отразилась вся российская история, финал же ее можно рассматривать как предсказывающий народную революцию .

«Сказки» Салтыкова-Щедрина, построенные на аллегорических и символических образах, также посвящены проблемам России, одновременно имея общечеловеческий смысл.

Особый взгляд на судьбу России как страны неисчерпаемых возможностей представлен в произведениях Н.С. Лескова, создавшего галерею самобытных народных характеров. Лесков развивает тему неординарной личности, не способной противостоять пагубному влиянию среды («Леди Макбет Мценского уезда»). Интересны его герои-«чудаки», вместе с тем являющиеся «праведниками» («Очарованный странник», «Однодум» и др.). Один из них — это Левша, воплощение бессмысленно гибнущего на Родине таланта .

Новаторство Лескова проявилось и в области языка: он был мастером сказа и словотворчества, которые позволяют создать яркий образ рассказчика. Влияние этого писателя прослеживается в творчестве Ф. Сологуба, И.С. Шмелева, И.Э. Бабеля .

Во второй половине века происходит и развитие драматических жанров. Большое количество комедий создает А.Н. Островский. Этот жанр, привлекавший широкую публику, он считал наиболее удобным для нравственного «воспитания» народа. Островскому принадлежит и драма «Гроза», основанная на конфликте консервативного формально-нравственного начала и стихийно-бунтарской тяги к переменам. Трагедия Катерины заключается в несовпадении ее естественного стремления к счастью с патриархальной моралью.

Автограф стихотворения Ф.И. Тютчева «Святая ночь на небосклон взошла»

Ряд новых тенденций появляется в области поэзии. Ф.И. Тютчев создает поэтическую космогонию, условную модель бытия, в основе которой лежат оппозиции хаоса и космоса, ночи и дня, жизни и смерти. В пейзажных образах его лирики воплощена вера в одухотворенность природы .

Оригинальную эстетическую систему выстроил А.А. Фет. Она основана на романтических традициях, в частности, на «поэзии намеков». Целью было объективное запечатление «невыразимого», «прекрасного», «идеала» — с помощью деталей пейзажей и портретов. Художественный метод Фета называют «эстетическим реализмом».

Потребности времени в «народном поэте» отвечало творчество Н.А. Некрасова. В его произведениях выражаются чувство гражданской ответственности и одновременно ощущение бессилия. Некрасовым создана эпопея крестьянской жизни второй половины XIX века — поэма «Кому на Руси жить хорошо».

Вершиной развития русской литературы XIX века стало творчество Л.Н. Толстого и Ф.М. Достоевского.

Л.Н. Толстой — это классик не только русской, но и мировой литературы. Начиная со второй половины XIX века переводы его произведений издаются в зарубежных странах. Творчество Толстого — одного из духовных лидеров своей эпохи — определило многие направления эволюции литературы в XX веке .

Уже первые повести Толстого — «Детство», «Отрочество» и «Юность» — были уникальными для своего времени. В них проявилось мастерство психологического анализа, позволившее запечатлеть развитие и изменчивость человеческой личности .

Наташа Ростова на первом балу

В 1868–1869 годах выходит в свет «Война и мир» — исторический роман-эпопея, основанный на особой историко-философской концепции. В нем Толстым выражено представление о том, что отдельные выдающиеся личности не способны оказывать значительное влияние на исторические события. Решающим для исхода сражений Толстой считал моральное превосходство одного народа над другим. В эпопее показаны представители всех сословий и исследован русский национальный характер. В ней объединены художественное повествование, исторический анализ и публицистические отступления. Авторское отношение к жизни выражено в образе Пьера Безухова, которого характеризует слияние рационального и эмоционального начал. Эмоциональность и чуткость, ведущие к истинному пониманию жизни, отличают и главную героиню — Наташу Ростову.

Другое знаменитое произведение Толстого — социальный роман «Анна Каренина» — по широте охвата явлений эпохи также представляет собой эпопею.

Российская государственная библиотека и памятник Ф.М. Достоевскому

В творчестве Ф.М. Достоевского воплотились религиозно-нравственные и эстетические искания интеллигенции XIX века. «Русская идея», развитая им, стала центральной для философии Серебряного века. Как идеолог «почвенничества» он считал, что у русского народа особая миссия, а у России — собственный путь развития. В романах Достоевского представлены грандиозные художественные обобщения различных исторических идей. Своеобразны жанровые разновидности произведений. Так, «Преступление и наказание» — это объединение уголовного и философского романов, «Бесы» — «хроника» и одновременно «трагедия» .

В «Преступлении и наказании» развита идея права личности на вседозволенность. Благородные порывы души Раскольникова гасятся его холодными умозаключениями. Достоевский здесь предвосхитил ницшеанство, культ сильной личности. Он предупреждает об опасности такого нигилизма и волюнтаризма. Авторский идеал изображен в романе «Идиот» — это «прекрасный человек», гибнущий в мире алчности и неверия .

Итогом творчества Достоевского стал роман «Братья Карамазовы». Это полифоническое произведение: в нем, как и в романе «Преступление и наказание», равноправно объединены голоса героев и автора. Повествование ориентировано на древнерусскую житийную традицию. Достоевский вновь рассматривает проблему человеческой свободы, приходя к выводу о ценности деятельной любви и сопричастности каждого человека происходящему в мире .

Последний русский классик XIX века — А.П. Чехов. Им пройден путь от писателя-юмориста до самого популярного автора в России. Творчество Чехова предваряет духовные и стилистические открытия литературы XX века.

Памятник Даме с собачкой и Чехову

В конце XIX века жанр большого романа перестает быть главенствующим в русской литературе. Прозаическое наследие Чехова в основном включает в себя рассказы и повести. Его произведения, в том числе юмористические, основаны на пессимистической философии, отображают ригидность человеческого сознания и насмешку судьбы над героями, обычно — «средними людьми». Чехов с «медицинской» натуралистичностью показывает иллюзорность фантазий об идеале. Выход он видит в освобождении от «футлярности» и в душевной открытости («Душечка») .

Драматические произведения Чехова («Чайка», «Три сестры», «Вишневый сад» и др.) до сих пор входят в репертуар ведущих театров мира. Их эстетика соотносима с эстетикой Г. Ибсена, М. Метерлинка и других представителей «новой драмы». Особенности чеховских психологических пьес — бессобытийность и многогеройность. Значимые события хотя и присутствуют, но находятся на периферии. Действие происходит в сфере бытовой, частной жизни, отражая ее трагическую абсурдность.

Особая ситуация в литературной жизни России сложилась на рубеже XIX–XX веков, когда принципы рационального познания мира уступили место иррационализму. Социальные противоречия эпохи привели к ощущению катастрофизма времени, апокалиптическим мотивам и кризисному мировоззрению .

В этот период, называемый Серебряным веком, на первый план в русской литературе выходит поэзия. В рамках модернизма сменилось несколько течений, первым из которых стал символизм. К его представителям относятся К.Д. Бальмонт, Ф. Сологуб, В.Я. Брюсов, А. Белый, А.А. Блок. В творчестве Блока выделяются «мистический» и «скептический» этапы, а также финальный этап «синтеза» — в это время центральной для поэта становится тема России, народа и революции.

Наиболее известные представители акмеизма — Н.С. Гумилев, А.А. Ахматова, О.Э. Мандельштам, В.Ф. Ходасевич. Акмеистов объединяло стремление преодолеть кризис символизма, освободить поэзию от «мистического тумана». Лирика Ахматовой отличается драматичностью, ощущением приближающейся катастрофы, дисгармоничности жизни и несбыточности надежд.

В 1910-е годы возникает и несколько футуристических групп. Футуризм в России складывался под влиянием одноименного итальянского направления с его культом индустриализма и отрицанием культуры. Течение эгофутуристов возглавлял И. Северянин, в поэзии которого выразилось гедонистическое отношение к жизни. В группу кубофутуристов входил В.В. Маяковский, однако его творчество во многом расходилось с футуристическими декларациями. С самого начала главной идеей Маяковского было создание революционного искусства, отвечающего потребностям современной действительности. Его поэзию отличают эксцентричность и экспериментальность, а также социально-политическая направленность. В ней звучат мотивы силы и красоты нового человека, утверждаются нравственные и эстетические идеалы будущего.

Автограф стихотворения С.А. Есенина «Пороша»

Среди других поэтов следует особо отметить М.И. Цветаеву. В ее творчестве через мотивы одиночества и тоски отражена драма интеллигенции, не сумевшей обрести общественных и духовных идеалов в современном ей мире. Развиваются темы любви, поэзии, России.

Тема Родины стала центральной и для С.А. Есенина, творческий путь которого начался в среде новокрестьянских поэтов. Характерные черты его лирики — антропоморфизм и обращение к фольклору.

Происходит и дальнейшая эволюция прозаических и драматических жанров.

Бунин Иван Алексеевич

Своеобразная эпитафия патриархальному прошлому и сословию, создавшему великую культуру, представлена в произведениях И.А. Бунина. В его творчестве постепенно усиливаются мотивы трагичности и тщетности человеческой жизни, неприятия мира с его социальными контрастами, беспощадности времени и неустойчивости счастья любви («Господин из Сан-Франциско», «Легкое дыхание» и др.).

А.И. Куприну принадлежит трилогия об армейской жизни рубежа веков: «На переломе (Кадеты)», «Поединок», «Юнкера». В повести «Поединок» (1905) показано стремление человека выйти за пределы границ, навязанных ему обществом.

В героико-романтических произведениях М. Горького («Старуха Изергиль» и др.) выразилось желание воздействовать на социальную психологию читателей, преодолеть индивидуализм. Этот автор отстаивает идею общественной и нравственной активности человека.

Мировую известность Горькому принесла пьеса «На дне» — новаторская драма, в основе которой лежит борьба идей. Ее герои олицетворяют различные социально-философские типы. Горький отрицает идеологию непротивления, говорит о великих возможностях людей, от которых и зависит будущее.

Важнейшие исторические события первой половины века воссозданы М.А. Шолоховым. Ему принадлежит эпопея «Тихий

Шолохов Михаил Александрович

Дон» — социально-психологическое произведение, изображающее катастрофические последствия Первой мировой и Гражданской войн. По масштабам оно сопоставимо с романом Л.Н. Толстого «Война и мир». Одно из главных достижений Шолохова — это выявление яркой индивидуальности в обычном человеке. Его ценность показана в рассказе «Судьба человека», который стал основой для трансформации представлений о герое и концепции личности.

Особый взгляд на эпоху отражается в творчестве М.А. Булгакова. Пьеса «Дни Турбиных» демонстрирует утрату людьми их социальной роли и системы оценок. В повести «Собачье сердце» представлен конфликт научного прогресса и стихии невежества, а также пародийно воплощена идея создания «нового человека».

Противостоянию художника и невежественной толпы посвящено уникальное в жанровом отношении произведение — «Мастер и Маргарита». В нем объединяются два романа. Судьба Мастера показана и как общечеловеческая драма, и как индивидуальная трагедия современности.

Трагические события Второй мировой войны стали темой большого числа поэтических и прозаических произведений. В этот период А.Т. Твардовским создана лирико-эпическая поэма «Василий Теркин», отличающаяся реалистической глубиной изображения бедствий и подвигов. Ее главный герой воплощает собой русский национальный характер.

Правда войны воссоздана и в многогеройной панорамной трилогии К.М. Симонова «Живые и мертвые».

Тому же времени посвящен социально-философский и семейный роман В.С. Гроссмана «Жизнь и судьба», исследующий причины формирования рабской психологии в условиях тоталитаризма.

Пастернак Борис Леонидович

К событиям Гражданской войны возвращается Б.Л. Пастернак — в психологическом романе «Доктор Живаго», воплотившем идею самоценности личности. В образе Юрия Живаго отразились черты интеллигенции, оказавшейся несовместимой с новым обществом. Для лирики Пастернака характерны поэтизация бытия, философичность, поиски смысла жизни и творчества .

С 1950-х годов в русской литературе развивается особое течение — «деревенская» проза. Появляется поколение писателей, родившихся в деревне и посвящающих ей свои произведения: Ф.А. Абрамов, В.Г. Распутин, В.П. Астафьев, В.М. Шукшин. Абрамова называют патриархом этого направления. Им создана тетралогия «Братья и сестры» — романный цикл о трех поколениях крестьян Русского Севера, по сути — исследование истории советской деревни. Различные стороны жизни крестьянства изображены и в рассказах Шукшина, отличающихся особенной драматургичностью.

Вне литературных группировок оставался А.И. Солженицын, высказывавший в своих произведениях только личное, независимое мнение. В его творчестве отразилась борьба с тоталитаризмом и советской системой. Основные темы произведений Солженицына — это русская история XX века, политика в жизни человека, национальный характер. В рассказе «Один день Ивана Денисовича» писатель изобразил новый тип личности, героизм которой заключается в способности выжить в античеловеческих условиях, не утратив достоинства. Историко-философским обобщением лагерной эпохи стал «Архипелаг ГУЛАГ» .

Необычным образом к теме Второй мировой войны подходит Г.Н. Владимов. В романе «Генерал и его армия» исследуется инакомыслие и нетиповое поведение людей в военное время. Целью автора было понимание истоков и смысла диссидентства.

Наряду с реализмом во второй половине века в русской литературе развивается постмодернистское направление, представленное А.Г. Битовым, С. Соколовым, В.В. Ерофеевым. Битовым создан «Пушкинский дом» — «филологический» роман, основанный на литературных аллюзиях и многозначности сюжетных ситуаций .

Особым явлением в области поэзии XX века стали произведения И.А. Бродского, отражающие трагическое мироощущение и проблему одиночества человека. Способ преодоления безнадежности для Бродского — поэтическое творчество и развитие языка (см. цикл «Часть речи»). Он внес огромный вклад в обогащение лексики, ритмики и строфики русской поэзии.

В настоящее время продолжается развитие многочисленных жанров русской литературы. Выпускается ряд популярных литературных журналов: «Новый мир», «Арион», «Нева», «Новое литературное обозрение» и т. д. Регулярно вручаются премии «Большая книга», «Русский Букер», «Поэт», «Дебют» и др. В число их лауреатов входят Д.А. Гранин, Л.Е. Улицкая, М.А. Вишневецкая, Д.И. Рубина, А.Н. Варламов, Т.Ю. Кибиров, С.М. Гандлевский.

Изучением классического наследия занимается Институт русской литературы Российской академии наук — Пушкинский Дом.

Автор Юлия Смирнова

Автограф стихотворения А.С. Пушкина «Узник»

Памятник Левше в Туле

Автограф стихотворения С.А. Есенина «Разбуди меня завтра рано»

Шолохов Михаил Александрович