Серебряко́ва Зинаида Евгеньевна (28 ноября (10 декабря) 1884, имение Нескучное, Курская губерния, позднее Харьковская область — 19 сентября 1967, Париж) — российская художница, мастер неоклассического направления в живописи Серебряного века; дочь скульптора Е.А. Лансере, сестра художника Е.Е. Лансере, племянница художников Альберта и Александра Бенуа.
Лишившись в раннем детстве отца, Зинаида Серебрякова воспитывалась вместе с братом в семье деда по матери, архитектора Н.Л. Бенуа. Она училась в Петербурге в школе-мастерской М.К. Тенишевой у И.Е. Репина (1901), а затем в мастерской О.Э. Браза (1903-1905), побывала в Италии (1902-1903, 1914), в 1905-1906 годах посещала в Париже академию «Гран Шомьер», примыкала к объединению «Мир искусства», участвуя с 1911 года в его выставках.
В 1910-е годы выдвинулась в число ведущих мастеров только что сформировавшегося русского живописного неоклассицизма. На фоне гротескно-иронического творчества неоклассиков (В.И. Шухаева, А.Е. Яковлева), в сравнении с «апокалиптическим» катастрофизмом авангардистских образов того времени ее искусство выглядит как островок светлой и безмятежной гармонии. Одинаково успешно работала в живописи и графике, писала — в светлой, мажорной тональности — портреты, пейзажи и жанры («За туалетом. Автопортрет», 1909; «Жатва», 1915; «Беление холста», 1917). Часто обращалась к мотивам усадебной и сельской жизни, придавая им идиллически-пасторальный, порой не лишенный возвышенной монументальности (как в «Жатве» или «Белении холста») облик.
Ряду ее образов присущ лиричный эротизм («В бане», 1913) или — при внешней простоте сюжета — прочувствованный символический подтекст: таков «Карточный домик» (1918-1919), изображающий ее четверых детей за тихой игрой. Успешно дебютировала как мастер монументально-декоративной живописи, создав эскизы четырех панно с персонификациями четырех стран Востока для интерьера Казанского вокзала в Москве (1915-1917 годах; в архитектуре не осуществлены).
Ряду ее образов присущ лиричный эротизм («В бане», 1913) или — при внешней простоте сюжета — прочувствованный символический подтекст: таков «Карточный домик» (1918-1919), изображающий ее четверых детей за тихой игрой. Успешно дебютировала как мастер монументально-декоративной живописи, создав эскизы четырех панно с персонификациями четырех стран Востока для интерьера Казанского вокзала в Москве (1915-1917 годах; в архитектуре не осуществлены).
Пережив свалившиеся на нее в 1919 году удары судьбы (разгром имения и смерть мужа), переехала в Харьков, а в 1920 году вернулась в Петроград. Сохранив бодрый и оптимистический художественный темперамент, много работала, написав, в частности, серию грациозных графических и живописных портретов балерин Марииинского театра (1920-1921). В 1924 году выехала во Францию и осталась в Париже. Много путешествовала, побывав, в частности, в Марокко (в 1928 и 1932). Украсила своими декоративными панно «Флора», «Правосудие», «Искусство» и «Свет» особняк помогавшего ей мецената барона Ж. де Брауэра под Брюсселем (1934-1935). В целом ее зарубежное творчество в стилистическом плане практически не изменилось, но, в связи с путешествиями, прибавились новые темы. Особенно интересны созданные ею в годы эмиграции портреты выдающихся деятелей культуры (С. М. Лифаря, С. С. Прокофьева, К. А. Сомова). После больших персональных выставок художницы, прошедших в 1965-1966 годах в Москве, Киеве, Ленинграде и Новосибирске, значительная часть произведений Серебряковой перешла по воле художницы и ее наследников в отечественные музеи.
Автор: М.Н. Соколов