Гиллеспи Диззи / Gillespie Dizzy

В 10 лет принят (заслужив право на стипендию) в Лоринбургский институт (Северная Каролина) — негритянский общеобразовательный колледж, где обучался на музыкальном отделении по классам тромбона, теории и гармонии. Кроме того, овладел игрой на трубе, фортепиано и ударных, выступал в ученическом оркестре и даже руководил им. С 15 лет избрал своим основным инструментом трубу. В 1935, бросив учебу, отправился в Филадельфию (диплом в Лоринбурге получил позднее — в 1937). Профессиональную деятельность начал в филадельфийских клубах (1-й ангажемент — 8 долларов в неделю). Играл в оркестре Фрэнка Фэйрфакса (как 3-й трубач — вместе с Чарли Шейвeрсом и Карлом Уорвиком), подражая Рою Элдриджу — своему кумиру.

В 1937 приехал в Нью-Йорк и, успешно выдержав конкурс, поступил в гарлемский оркестр Тедди Хилла в качестве преемника Элдриджа (недавно перешедшего к Флетчеру Хендерсону). На прослушивании оригинальничал — виртуозно импровизировал, не снимая перчаток. Очень скоро восстановил против себя остальных музыкантов своим шутовским поведением, они потребовали его увольнения из оркестра — в связи с предстоящими европейскими гастролями. Т. Хилл с трудом уладил конфликт, и Гиллеспи совершил с ним первую поездку в Европу (Франция, Англия), в дальнейшем работал у него вплоть до роспуска оркестра в 1939, записался на пластинки (1-я запись — King Porter Stomp«Джелли Ролла» Мортона — характерный пример сольной игры раннего Гиллеспи в свинговом биг-бэнде, 1937). По возвращении в США участвовал в культурной программе Всемирной выставки в Нью-Йорке (1939), в течение 2-х месяцев сотрудничал как фрилансер с пианистом Эдгаром Хейсом.

С конца 1939 до сентября 1941 — член оркестра Кэба Кэллоуэя. 9 мая 1940 — незадолго до гастролей в Канаде — женился на танцовщице Лоррэйн Уиллис (выступавшей в гарлемском театре Apollo), которая стала ему верной помощницей, принимала участие в концертных поездках и даже была его менеджером. В этот период Гиллеспи завоевал широкую известность, прежде всего благодаря «головокружительной» пассажной технике (прозвище «Диззи» приобрело новый смысловой оттенок) и непривычному для поклонников свинга стилю музицирования — нервозно-импульсивному, взрывчатому, с непредсказуемыми поворотами и изломами мелодии, неожиданными акцентами и паузами, усложненной функционально-гармонической логикой (Кэллоуэй называл такую манеру игры «китайской музыкой»). В то же время обострились отношения между Гиллеспи и работавшими с ним музыкантами оркестра, не желавшими мириться с его насмешками над их профессиональной ограниченностью и не понимавшими его экспериментов. Дело дошло до драки Гиллеспи с Кэллоуэем прямо во время концерта (причем «Диззи» нанес несколько ранений своему руководителю), что, разумеется, привело к скандальному изгнанию «талантливого хулигана».

В дальнейшем он недолго выступал с оркестром Мерсера Эллингтона и Эллы Фицджералд, зимой 1941—42 — у Бенни Картера, позднее — у Чарли Барнета, Леса Хайта, Кэлвина Джексона и Лаки Миллиндера (1942). Начал заниматься аранжировкой (первые шаги на этом поприще сделал еще в 1939), выполнял заказы Вуди Германа, Джимми Дорси и других. Параллельно (с 1941) участвовал вместе с молодыми энтузиастами зарождающегося боп-движения (Чарли Паркером, Телониусом Монком, К. Кларком, Чарли Крисченом, К. Уорвиком) в знаменитых джем-сешн в гарлемском клубе Minton"s Playhouse, открывших собой новый исторический этап джазовой эволюции — эру модерн-джаза.

Летом 1942 перебрался в Филадельфию и организовал здесь квартет — первый известный боп-ансамбль (с белым барабанщиком Стэном Леви). В конце того же года примкнул к оркестру Эрла Хайнса, собравшему в своем биг-бэнде многих еще никому не известных музыкантов-боперов наряду с опытными мастерами свинга, стремящимися к обновлению традиционного музыкального языка джаза. Здесь выступали, например, Ч. Паркер, Бенни Харрис, Бенни Грин, Уорделл Грей, вокалисты Сара Вон и Билли Экстайн; не случайно этот оркестр принято считать «колыбелью бибопа». Через год (после распада оркестра Хайнса) Гиллеспи сотрудничает в комбо с Коулменом Хокинсом — еще одним выдающимся свинговым музыкантом, экспериментировавшим в области синтеза элементов свинга и бопа. Непродолжительным (около 3-х недель) и малоуспешным оказалось его сотрудничество с «Дюком» Эллингтоном, который лишь гораздо позже смог по-настоящему оценить значение его творческих идей. В последующий период Гиллеспи активно продолжал разрабатывать стилистику бибопа в своих комбо.

Тесное творческое содружество Гиллеспи и Паркера возникло во время их совместной работы в оркестре Э. Хайнса (1943), тогда же Гиллеспи организовал свой квинтет — первый ансамбль, игравший в стиле бибоп. В 1944 работал в оркестрах Дж. Керби и Б. Экстайна, в 1945 — выступал с квинтетом Паркера, а затем создал биг-бэнд, с которым гастролировал в южных штатах, в 1946 обновил его состав и спустя два года совершил с ним европейское турне (этот оркестр существовал до 1950). В дальнейшем продолжал играть в комбо, регулярно участвовал в концертах «филармонического джаза» (начиная с 1946) и джазовых фестивалях (в Париже, Каннах, Варшаве, Ньюпорте и других), неоднократно гастролировал в Европе. В 1956 с К. Джонсом организовал еще один биг-бэнд, с которым побывал в Югославии, Греции, на Ближнем Востоке и в Южной Америке.

Гиллеспи известен не только как трубач-виртуоз (и создатель оригинальной конструкции этого инструмента), но и как исполнитель на других музыкальных инструментах (тромбоне, фортепиано и ударных), вокалист (мастер боп-скэта), аранжировщик, композитор и музыкальный педагог (преподаватель джазовой школы в Ленноксе). Он внес значительный вклад в разработку целого ряда джазовых стилей (бибоп, афро-кубинский джаз, прогрессив, кул, мэйнстрим, хард-боп и другие), оказал большое влияние на многих музыкантов современного джаза.