Юон Константин Федорович

Константин Юон родился 12 (24) октября 1875 года в Москве в семье банковского служащего. В 1892 году поступил в Училище живописи, ваяния и зодчества, где его наставниками были К. А. Савицкий, А. Е. Архипов и К. А. Коровин. По окончании училища (1898) занимался в мастерской В. А. Серова (до 1900 года). Был членом «Мира искусства», одним из учредителей «Союза русских художников» (в 1903 году) и членом АХРР. Жил и работал в основном в Москве.

Символистские корни искусства Юона четче всего проступили в цикле рисунков «Сотворение мира» (1908-1909) — со светилами и земной природой, нарождающимися из первозданного хаоса. Развивая эту тему, позднее запечатлел революцию в виде грандиозной космической катастрофы («Новая планета», 1921). Но гораздо более характерны для него натурные пейзажи, четкие по композиции и плотные по цвету, порождающие устойчивый образ обжитой земли или исторической «почвы», знаменитой своими древностями или просто привлекающей типическими чертами национального ландшафта («К Троице», 1903; «Весенний солнечный день», 1910; «Мартовское солнце», 1915). Последняя картина, запечатлевшая простой уголок сельского Подмосковья в переходную пору «весны света», стала одним из самых популярных, по-своему хрестоматийных образов сельской России как таковой.

Присущий Юону дар поэтического обобщения нашел особенно сильный зрительский резонанс в первые постреволюционные годы. Мотивы Троице-Сергиевой лавры, которые любил писать художник, воспринимались в годы разрухи и разворачивающихся антицерковных кампаний как образы надежды на грядущее духовное возрождение страны. Такова, в частности, вторая из самых знаменитых его картин, «Купола и ласточки» (1921), внутренне весьма масштабная несмотря на свой малый размер и дающая широкий обзор Сергиева Посада от куполов Успенского собора. В 1922 году он издал альбом литографий «Сергиев Посад».

Его попытки впрямую отразить процесс социалистической культурной революции были неудачными: к примеру, расхваленная официозной критикой картина «Подмосковная молодежь» (первоначально — «Подмосковная комсомолия»; 1926) на деле представляет собой просто «тематизированный» групповой портрет, наспех собранный из сельских девиц, растерянно глядящих на зрителя. Гораздо более качественными неизменно оставались его пейзажи, природные и городские, — эти композиции по-прежнему выделялись на среднем выставочном уровне своим прочувствованным историзмом, порою непосредственно изображая какое-то памятное событие («Штурм Кремля в 1917 году», 1947; «Парад на Красной площади в Москве 7 ноября 1941 года», 1949). Историко-революционная или военная тематика выразительно соседствует в этих полотнах со старинной архитектурой.

Воплотив в своей деятельности преемственность традиций высокой художественной культуры, воспринимался в свои поздние годы как заслуженный патриарх «серебряного века». Плодотворно работал как художник театра (был, в частности, главным художником Малого театра в 1945-1947 годах) и педагог: в 1900-1918 годах преподавал в собственной студии, а позднее в ленинградской Академии художеств (1934-1935) и Московском художественном институте им. В. И.Сурикова (1952-1955).

Занимал должности директора Научно-исследовательского института теории и истории изобразительных искусств Академии художеств СССР (1948-1950) и первого секретаря правления только что созданного тогда Союза художников СССР (1956-1958).

Автор: М.Н. Соколов