Гендель Георг Фридрих

Ге́ндель Георг Фридрих (нем. Georg Friedrich Händel, англ. George Frideric Handel) (23 февраля 1685, Галле — 14 апреля 1759, Лондон) — немецкий композитор и органист. Около полувека работал в Лондоне. Мастер монументальной оратории, главным образом на библейские сюжеты (ок. 30), в т. ч. «Саул», «Израиль в Египте» (обе 1739), «Мессия» (1742), «Самсон» (1743), «Иуда Маккавей» (1747). Более 40 опер, органные концерты, кончерто гроссо для оркестра, инструментальные сонаты, сюиты.
Редактировать

Биография

Гендель в раннем возрасте обнаружил большие музыкальные способности и поначалу занимался музыкой втайне от отца, придворного цирюльника-хирурга, который хотел видеть своего сына юристом. Лишь около 1694 года Гендель был отдан в обучение Ф. В. Цахову (1663-1712) — органисту церкви св. Марии в Галле. В возрасте 17 лет Гендель был назначен органистом кальвинистского собора, однако он увлекся написанием своей первой оперы «Альмира», за которой спустя полтора месяца последовала еще одна опера — «Нерон». В 1705 году Гендель выехал в Италию, где провел около четырех лет. Работал во Флоренции, Риме, Неаполе, Венеции; во всех этих городах ставились его оперы-сериа, а в Риме — также оратории (в том числе «Воскресение»). Итальянский период жизни Генделя был отмечен также созданием многочисленных светских кантат (преимущественно для солирующего голоса с цифрованным басом); в них Гендель оттачивал свое мастерство вокального письма на итальянские тексты. В Риме Гендель написал несколько произведений для церкви на латинские слова.
В начале 1710 года Гендель выехал из Италии в Ганновер, чтобы занять должность придворного капельмейстера. Вскоре он получил отпуск и отправился в Лондон, где в начале 1711 года была поставлена его опера «Ринальдо», восторженно принятая публикой. Вернувшись в
Гендель Георг (портрет Мерсье)
Портрет работы Мерсье
Ганновер, Гендель проработал немногим больше года и осенью 1712 года вновь выехал в Лондон, где оставался до лета 1716 года. За этот период он написал четыре оперы, ряд произведений для церкви и для исполнения при королевском дворе; был удостоен королевской пенсии. Летом 1716 года Гендель в свите английского короля Георга I еще раз посетил Ганновер (возможно, именно тогда были написаны его «Страсти по Брокесу» на немецкое либретто) и в конце того же года возвратился в Лондон. По-видимому, в 1717 году Гендель написал «Музыку на воде» — 3 оркестровые сюиты, предназначенные для исполнения во время парада королевского флота на Темзе. В 1717-1718 годах Гендель состоял на службе графа Карнарвонского (впоследствии герцога Чандосского), руководил музыкальным исполнением в его замке Кэннонс (близ Лондона). В эти годы он сочинил 11 англиканских духовных гимнов-антемов (известны как «Чандос-антемы») и два сценических произведения в популярном английском жанре маски, «Ацис и Галатея» и «Эсфирь» («Аман и Мардохей»). Обе маски Генделя рассчитаны на возможности скромного исполнительского ансамбля, которым располагал кэннонский двор.
В 1718-1719 годах группа близких к королевскому двору аристократов, стремясь укрепить позиции итальянской оперы в Лондоне, основала новое оперное предприятие — Королевскую академию музыки (Royal Academy of Music). Гендель, назначенный музыкальным руководителем академии, отправился в Дрезден, чтобы набрать певцов для оперы, которая открылась в апреле 1720 года. Годы с 1720-го по 1727-й были кульминационными в деятельности Генделя как оперного композитора. За «Радамистом» (второй оперой, написанной специально для Королевской академии) последовали «Оттон», «Юлий Цезарь», «Роделинда», «Тамерлан», «Адмет» и другие произведения, принадлежащие к вершинам жанра оперы-сериа. Репертуар Королевской академии включал также оперы Джованни Бонончини (1670-1747), которого считали соперником Генделя, и других видных композиторов; в спектаклях участвовали многие выдающиеся певцы, в том числе сопрано Франческа Куццони (1696-1778) и кастрат Сенезино (ум. 1759). Однако дела нового оперного предприятия шли с переменным успехом, а сенсационный успех пародийной «простонародной» «Оперы нищего» (1728) на либретто Джона Гея (1685-1732) с музыкальным оформлением Иоганна Кристофа Пепуша (1667-1752) прямо способствовал его краху. Годом раньше Гендель получил английское подданство и сочинил четыре антема по случаю коронации Георга II (еще раньше, в 1723 году, он был удостоен звания композитора Королевской капеллы).
В 1729 году Гендель стал соучредителем новых сезонов итальянской оперы, на этот раз в лондонском Королевском театре (King's Theatre) (в том же году он выехал для набора певцов в Италию и Германию). Это оперное предприятие просуществовало около восьми лет, в течение которых успехи чередовались с неудачами. В 1732 году новая редакция «Эсфири» (в форме оратории) была исполнена в Лондоне дважды, вначале под управлением самого Генделя, а затем силами конкурирующей труппы. Гендель готовил это произведение к постановке в Королевском театре, однако епископ Лондона запретил переносить библейский сюжет на театральные подмостки. В 1733 году Гендель был приглашен в Оксфорд на фестиваль своей музыки; специально для исполнения в оксфордском Шелдоновском театре (Sheldonian Theatre) он написал ораторию «Аталия». Между тем, в Лондоне была учреждена новая труппа, Дворянская опера (Opera of the Nobility), составившая серьезную конкуренцию генделевским сезонам. Недавний любимый певец Генделя Сенезино стал ее ведущим солистом. Борьба Дворянской оперы и генделевского предприятия за симпатии лондонской публики проходила драматично и завершилась банкротством обеих трупп (1737). Тем не менее в середине 1730-х годах Гендель создал такие замечательные оперы, как «Роланд», «Ариодант» и «Альчина» (две последние — с развернутыми балетными сценами).
Гендель Георг (Мессия)
«Мессия»
Годы с 1737-го по 1741-й в биографии Генделя были отмечены колебаниями между итальянской оперой-сериа и формами, опирающимися на английские тексты, прежде всего ораторией. К окончательному выбору между этими двумя жанрами его подтолкнули провал оперы «Дейдамия» в Лондоне (1741) и восторженный прием оратории «Мессия» в Дублине (1742).
Гендель Георг (бюст)
Бюст
Премьеры большинства последующих ораторий Генделя происходили в новом лондонском театре Ковент-Гарденв дни Великого поста или незадолго до него. Большая часть сюжетов взята из Ветхого завета [«Самсон» (1743), «Иосиф и его братья» (1744), «Валтасар» (1745), «Иуда Маккавей» (1747), «Иисус Навин» (1748), «Соломон» (1749) и другие]; его оратории на темы из античной мифологии [«Семела» (1744), «Геркулес» (1745)] и христианской агиографии[«Феодора» (1750)] не имели особого успеха у публики. Как правило, в перерывах между частями ораторий Гендель исполнял собственные концерты для органа с оркестром или дирижировал произведениями в жанре кончерто гроссо (особенно примечательны 12 Concerti grossi для струнного оркестра соч. 6, опубликованные в 1740).
В течение последних десяти лет жизни Гендель регулярно исполнял «Мессию», обычно силами 16 певцов и около 40 инструменталистов; все эти исполнения были благотворительными (в пользу Воспитательного дома в Лондоне). В 1749 году он сочинил сюиту «Музыка для королевского фейерверка» для исполнения в Грин-парке в честь Аахенского
Гендель Георг (стела)
Скульптурная стела
мира. В 1751 году Гендель потерял зрение, что не помешало ему год спустя создать ораторию «Иевфай». Последняя оратория Генделя, «Триумф Времени и Правды» (1757), скомпонована преимущественно из более раннего материала. Вообще говоря, Гендель часто прибегал к заимствованиям из своих ранних произведений, а также из музыки других авторов, которую он умело адаптировал к собственному стилю.
Смерть Генделя была воспринята англичанами как потеря крупнейшего национального композитора. Он был похоронен в Вестминстерском аббатстве. До «баховского возрождения» начала 19 века репутация Генделя как самого значительного из композиторов первой половины 18 века оставалась незыблемой. В. А. Моцартосуществил новые редакции «Ациса и Галатеи» (1788), «Мессии» (1789), оратории «Празднество Александра» (1790) и Оды ко дню св. Цецилии (1790). Л. ван Бетховенсчитал Генделя величайшим композитором всех времен. Конечно, эта оценка преувеличена; тем не менее нельзя отрицать, что монументальные оратории Генделя, и прежде всего «Мессия», принадлежат к самым впечатляющим памятникам музыки барокко.
Редактировать

Произведения

Оперы

  • Альмира (Превратности царской судьбы, или Альмира, королева Кастильская). Либретто – Фридрих Кристиан Фёйсткинг, по одноименному роману Джулио Панчиери. Премьера в 1705 году.
  • Нерон (Любовь, приобретенная кровью и злодейством). Либретто – Фридрих Кристиан Фёйсткинг. Премьера в 1705 году.
  • Флориндо (Счастливый Флориндо). Либретто – Генрих Хинш. Премьера в 1708 году.
  • Дафна (Преображенная Дафна). Либретто – Генрих Хинш. Премьера в 1708 году.
  • Родриго. По произведению Франческо Сильвани. Премьера в 1707 году.
  • Агриппина. Либретто – Винченцо Гримани. Премьера в 1709 году.
  • Ринальдо. Либретто – Джакомо Росси/Аарон Хилл, по произведению Торквато Тассо «Освобожденный Иерусалим». Премьера в 1711 году.
  • Верный пастух. Либретто – Джакомо Росси по пасторали Джованни Баттиста Гварини. Премьера в 1712 году.
  • Тезей. Либретто – Никола Франческо Хайм. Премьера в 1713 году.
  • Сулла. Либретто – Джакомо Росси, по произведению Плутарха «Сравнительные жизнеописания». Премьера в 1713 году.
  • Амадис. Либретто – Дж. Росси, по произведению Антуана де ля Мотт «Amadis de Grèce». Премьера в 1715 году.
  • Радамист. Либретто – Никола Хайм, по Доменико Лалли «Любовь тирана, или Зенобия». Премьера в 1720 году.
  • Муций Сцевола. Либретто – Паоло Антонио Ролли. Премьера в 1721 году.
  • Флоридант. Либретто – Паоло Антонио Ролли. Премьера в 1721 году.
  • Оттон, король Германский. Либретто – Николо Хайм, по пьесе «Теофане» С. Б. Паллавичино. Премьера в 1723 году.
  • Флавий. Либретто – Николо Хайм, по пьесе «Сид» Корнеля и либретто С. Гиги. Премьера в 1723 году.
  • Юлий Цезарь. Либретто – Никола Хайм. Премьера в 1724 году.
  • Тамерлан. Либретто – Никола Хайм. Премьера в 1724 году.
  • Роделинда. Либретто – Никола Хайм. Премьера в 1725 году.
  • Сципион. Либретто – П. Ролли по пьесе «Сципион в Испании» А. Дзено. Премьера в 1726 году.
  • Александр. Либретто – П. Ролли, по пьесе «Великолепие Александра» О. Мауроса. Премьера в 1726 году.
  • Адмет (Адмет, царь Фессалийский). Либретто – Николо Хайм или Ролли по итальянскому либретто «Antigona delusa du Alceste» А. Аурели. Премьера в 1727 году.
  • Ричард Первый (Ричард Первый, Король Английский). Премьера в 1727 году.
  • Сирой (Сирой, царь Персидский). Либретто – Никола Хайм. Премьера в 1728 году.
  • Птоломей (Птоломей, Царь Египетский). Либретто – Никола Хайм. Премьера в 1728 году.
  • Лотарь. По пьесе «Аделаида» Сальви. Премьера в 1729 году.
  • Партенопа. Либретто – Сильвио Стампилия. Премьера в 1730 году.
  • Пор (Пор, царь Индийский). По пьесе Метастазио «Александр в Индии». Премьера в 1731 году.
  • Аэций. Премьера в 1732 году.
  • Фернандо (Фернандо, король Кастильский). Либретто – Норрис, по пьесе «Альфонс Первый». Премьера в 1732 году.
  • Роланд. Либретто – Г. Браччиоли, по трагедии «Неистовый Роланд» Ариосто. Премьера в 1733 году.
  • Ариадна на Крите. Либретто – Пьетро Париати по пьесе «Ариадна и Тезей». Премьера в 1734 году.
  • Орест. Премьера в 1734 году.
  • Ариодант. Либретто – А. Сальви, по пьесе «Неистовый Роланд» Ариосто. Премьера в 1735 году.
  • Альцина. Либретто – А. Марки по пьесе «Неистовый Роланд» Ариосто. Премьера в 1735 году.
  • Аталанта. Либретто – Б. Валериани по пьесе «Охота в Этолии». Премьера в 1736 году.
  • Арминий. Либретто – Антонио Сальви. Премьера в 1737 году.
  • Юстин. По одноименной пьесе Николо Берегани. Премьера в 1737 году.
  • Береника. Либретто – Антонио Сальви. Премьера в 1737 году.
  • Александр Север. Либретто – А. Дзено. Премьера в 1738 году.
  • Фарамунд. По одноименному произведению А. Дзено. Премьера в 1738 году.
  • Ксеркс. Либретто – Н. Минато. Премьера в 1738 году.
  • Юпитер в Аргосе. Либретто – Антонио Мария Люччини. Премьера в 1739 году.
  • Гименей. Премьера в 1740 году.
  • Деидамия. Либретто – П. Ролли. Премьера в 1741 году.
Редактировать

Дополнительная литература

  • Роллан Р. Гендель // Р. Роллан. Музыкально-историческое наследие, вып. 2, перевод с французского. М., 1987.
  • Deutsch O. E. Handel, a Documentary Biography. London — New York, 1955.

Смотри также

Статья находится в рубриках
Яндекс.Метрика