Большой театр России

В 1776 году московский губернский прокурор князь П.В. Урусов и антрепренер М.Г. Медокс сформировали

Спектакль по случаю коронования Александра II

постоянную труппу Московского российского театра, в которую вошли театральные труппы Н.С. Титова и Московского университета, а также крепостные актеры П.В. Урусова. Первые спектакли театра ставились в доме графа Р.И. Воронцова на Знаменке. В 1779 году была поставлена комическая опера М.М. Соколовского «Мельник — колдун, обманщик и сват». В 1780 году театр обосновался в здании, построенном на углу улицы Петровки, и стал называться Петровским театром. Это был первый в Москве постоянный театр. Среди первых актеров театра были И.И. Каллиграф, Н.Ф. Калиграф, Г.В. Базилевич, М.С. Синявская, И.М. Соколовская, А.Г. Ожогин, П.В. Злов, позже Е.С. Сандунова. В репертуаре театра были оперы первых русских композиторов В.А. Пашкевича, М.М. Соколовского, Е.И. Фомина, а также произведения иностранных композиторов В.А. Моцарта, Дж. Перголези, Д. Чимарозы, А. Гретри. В балетную труппу театра входили воспитанники Московского воспитательного дома и крепостные актеры. В 1806 году театр перешел в ведение Дирекции московских императорских театров.

В 1805 году здание театра сгорело. Новое деревянное здание, построенное К.И. Росси на Арбатской площади, погибло в пожаре 1812 года во время нашествия Наполеона. В дальнейшем спектакли шли на различных площадках. В 1824 году на первоначальном месте театра на углу Петровки было построено новое монументальное здание (архитектор О.И. Бове, с использованием проекта А.А. Михайлова) с мощным восьмиколонным портиком и медной квадригой Аполлона над фронтоном (скульптор П.К. Клодт) — памятник русского ампира. После окончания строительства театр получил название Большой Петровский. За драматическим театром, также входившим в ведение Дирекции московских императорских театров, соответственно закрепилось название Малого театра.

Открытие театра состоялось 6 (18) января 1825 года представлением «Торжество муз» — прологом в стихах М.А. Дмитриева, музыка Ф.Е. Шольца, А.Н. Верстовского, А.А. Алябьева: сюжет в аллегорической форме рассказывал, как Гений России, объединившись с музами, из развалин сгоревшего театра создал новый. В репертуаре театра все большее место занимали произведения русских авторов: сначала оперы-водевили («Деревенский философ» Алябьева, «Хлопотун», «Забавы калифа» Верстовского) и балеты-дивертисменты («Семик, или Гулянье в Марьиной роще», «Праздник жатвы» на музыку С. Давыдова), позднее оперы Верстовского «Пан Твардовский» (1828), «Вадим» (1832), «Тоска по родине» (1839), «Аскольдова могила» (1835). Ведущее место на сцене занимали певцы: П.П. Булахов, А.О. Бантышев, Н.В. Лавров, Н.В. Репина.

Успехи балета связаны с приходом в 1812 года в театр танцовщика и балетмейстера А.П. Глушковского. В балетной труппе выделялись Т.И. Иванова, Д.С. Лопухина, А.И. Воронина-Иванова. С расцветом русской романтической оперы утверждается и романтический балет: был поставлен балет «Жизель» Адана (1843). Среди выдающихся артистов балета в 1840-х годах были Е.А. Санковская, Е.И. Андреянова, К.Ф. Богданов. Историческим рубежом в развитии театра стали постановки опер М.И. Глинки «Жизнь за царя» («Иван Сусанин», 1842) и «Руслан и Людмила» (1846) и оперы А.С. Даргомыжского «Русалка» (1859).

В 1853 году здание театра сгорело, пожар сохранил только каменные внешние стены и колоннаду главного входа. Большой театр был восстановлен под руководством архитектора А.К. Кавоса. Взамен погибшей при пожаре алебастровой скульптуры Аполлона над входным портиком поставили медную квадригу работы П.К. Клодта. На фронтоне был установлен гипсовый двуглавый орел — государственный герб Российской империи. Внутри театра были исправлены акустические и оптические недостатки, зал разделен на пять ярусов, стал вмещать свыше двух тысяч зрителей. Театр открылся вновь 20 августа 1856 года.

В 1860–1870-х годах на сцене театра поочередно выступали итальянская оперная труппа и русская труппа Большого театра. В этот период были поставлены новые оперы русских авторов: «Юдифь» (1865) и «Рогнеда» (1868) Серова, первая опера Чайковского «Воевода» (1869), «Демон» Рубинштейна (1879). Известность получили артисты балета П.П. Лебедева, С.П. Соколов, В.Ф. Гельцер, позже Л.А. Рославлева, А.А. Джури, И.Н. Хлюстин, Н.П. Домашев. В театре работали балетмейстеры Ж. Перро, М.И. Петипа; были поставлены «Конек-горбунок» Пуни (1864), «Дон Кихот» Минкуса (1869). В конце 1870-х годов Большой театр вошел в пору своего расцвета, связанный с постановками произведений П.И. Чайковского «Лебединое озеро» (1877), «Евгений Онегин» (1881), «Мазепа» (1884), «Черевички» (1887), «Пиковая дама» (1891), «Иоланта» (1893), «Спящая красавица» (1899). В Большом театре впервые были поставлены оперы М.П. Мусоргского «Борис Годунов» (1888), Н.А. Римского-Корсакова «Снегурочка» (1893) и «Ночь перед Рождеством» (1898), А.П. Бородина «Князь Игорь» (1898). Во второй половине 19 века в Большом театре пели: Е.А. Семенова, А.Д. Александрова-Кочетова, М.А. Дейша-Сионицкая, Е.А. Лавровская, Б.Б. Корсов, П.А. Хохлов, Л.Д. Донской. Одновременно с расширением русского репертуара Большой театр осуществлял постановки лучших произведений западноевропейских композиторов: «Риголетто», «Аида», «Травиата» Верди; «Фауст», «Ромео и Джульетта» Гуно; «Кармен» Бизе; «Лоэнгрин» Вагнера.

Мировое признание русской вокальной школы относится к началу 20 века, когда в спектаклях Большого театра выступали Ф.И. Шаляпин, Л.В. Собинов, А.В. Нежданова, М.Г. Гукова, И.В. Грызунов, Г.А. Бакланов, В.Р. Петров, Г.С. Пирогов, И.А. Алчевский, А.П. Боначич. Традиции русского национального балета были продолжены танцовщиками Е.В. Гельцер, С.В. Федоровой, В.Д. Тихомировым, М.М. Мордкиным, В.А. Карали, балетмейстером А.А. Горским. В создании оперных и балетных спектаклей участвовали дирижеры И.К. Альтани, В.И. Сук, А.Ф. Арендс, Э.А. Купер, С.В. Рахманинов, хормейстер У.И. Авранек, художники А.Я. Головин, К.А. Коровин. В начале 20 века были поставены «Псковитянка» (1901), «Моцарт и Сальери» (1901), «Пан воевода» (1905), «Садко» (1906), «Кащей Бессмертный» (1917) Римского-Корсакова, «Франческа да Римини» и «Скупой рыцарь» Рахманинова (1906), «Хованщина» Мусоргского (1912, в постановке Ф.И. Шаляпина), «Раймонда» Глазунова (1900).

В годы революции и гражданской войны Большой театр не был закрыт и продолжал творческую деятельность. Дирекция московских императорских театров прекратила свое существование, Большой театр обрел самостоятельность, в 1919 году ему было присвоено звание академического. В это же время здание театра стало использоваться для проведения съездов, конференций, совещаний, торжественных заседаний. В здании Большого театра проходили 5–9-й Всероссийские съезды Советов, 1–7-й съезды Советов СССР, 1–3-й конгрессы Коминтерна. Во время Пятого Всероссийского съезда Советов (4–10 июля 1918) левые эсеры подняли вооруженный мятеж, намеревались во время работы съезда арестовать в Большом театре советское правительство во главе с В.И. Лениным. Мятеж левых эсеров был подавлен и продолживший работу съезд утвердил первую Конституцию РСФСР. В Большом театре Восьмой Всероссийский съезд Советов в декабре 1920 года принял план ГОЭЛРО, Первый Всесоюзный съезд Советов 30 декабря 1922 года провозгласил образование Союза Советских Социалистических Республик, Второй Всесоюзный съезд Советов (январь–февраль 1924) утвердил первую Конституцию СССР. Большой театр служил площадкой для политических форумов вплоть до строительства Кремлевского дворца съездов (1961).

В 1920-х годах предпринимались попытки ставить на сцене Большого театра спектакли революционного репертуара: оперы «Декабристы» Золотарева (1925), «Степан Разин» Триодина (1925), «Загмук» Крейна (1930), «Прорыв» Потоцкого (1930). Тогда же были поставлены оперы «Любовь к трем апельсинам» Прокофьева (1927), «Алмаст» Спендиарова (1930). Уже в 1918 году в Большом театре был поставлен балет на музыку А.К. Глазунова «Стенька Разин». Событием в творческой истории театра стала постановка в 1927 году балета «Красный мак» Глиэра, воплотившего на сцене революционную романтику. Основной репертуар Большого театра составляли произведения оперной и балетной классики, прежде всего, русских композиторов. В 1924 году Большой театр открыл свой филиал в помещении бывшей Частной оперы Зимина.

В 1930-х годах были поставлены оперы «Тихий Дон» (1936) и «Поднятая целина» (1937) Дзержинского, «Броненосец «Потемкин» (1938) Чишко, балеты «Пламя Парижа» (1933) и «Бахчисарайский фонтан» (1936) Асафьева. В 1937 году Большой театр был награжден Орденом Ленина. В довоенные годы в труппе театра выступали певцы — Л.В. Собинов, А.В. Нежданова, Н.А. Обухова, К.Г. Держинская, Е.А. Степанова, В.В. Барсова, И.С. Козловский, С.Я. Лемешев, М.Д. Михайлов, М.О. Рейзен, М.П. Максакова, Н.Н. Озеров; артисты балета — Е.В. Гельцер, М.Т. Семенова, А.М. Мессерер. С оркестром Большого театра работали дирижеры — М.М. Ипполитов-Иванов, С.А. Самосуд.

В годы Великой Отечественной войны коллектив Большого театра продолжал свою деятельность. Часть труппы была эвакуирована в Куйбышев, где состоялась премьера оперы Дж. Россини «Вильгельм Телль» (1942). Оставшаяся в Москве часть театрального коллектива выступала на сцене филиала, где в 1943 году была поставлена опера Д.Б. Кабалевского «В огне».

В оперной труппе 1940–1950-х годов выступали Г.М. Нэлепп, П.Г. Лисициан; в балетной — Г.С. Уланова, О.В. Лепешинская. Над сценическим воплощением спектаклей работали: дирижер А.Ш. Мелик-Пашаев, балетмейстер Л.М. Лавровский. В этот период в Большом театре состоялись премьеры оперы «Война и мир» Прокофьева (1959), балетов «Золушка» (1945) и «Ромео и Джульетта» (1946) Прокофьева, «Гаянэ» Хачатуряна (1957), «Тропою грома» Караева (1959), «Каменный цветок» Прокофьева (1959), «Лейли и Меджнун» Баласаняна (1964), «Легенда о любви» Меликова (1965), «Спартак» Хачатуряна (1968). В 1960-х годах на сцене Большого театра расцвел талант певцов и певиц И. К. Архиповой, Г. П. Вишневской, З.И.Анджапаридзе, А.Ф. Ведерникова, Е.Г. Кибкало, А.А. Эйзена, Е.В. Образцовой, В.А. Атлантова, Ю.А. Мазурок, Т.И. Синявской; солистов балета — М.М. Плисецкой, Е.С. Максимовой, В.В. Васильева, М.Э. Лиепы, Н.Б. Фадеечева, Н.И. Бессмертновой, М.Л. Лавровского; дирижеров — Е.Ф. Светланова, О.А. Димитриади, Г.Н. Рождественского; режиссеров — Б.А. Покровского, И.М. Туманова; балетмейстера Ю.Н. Григоровича.

В 1961 году Большой театр получил дополнительную сценическую площадку — Кремлевский дворец съездов со зрительным залом на шесть тысяч мест. Основная сцена театра представляла собой пятиярусный зрительный зал, вмещавший свыше двух тысяч зрительских мест. Длина зала с учетом оркестровой раковины 29, 8 м, ширина 31 м, высота 19, 6 м; глубина сцены 22, 8 м, ширина 39, 3 м. В 1960-х годах началась реконструкция основного здания, которая завершилась в 1975 году. В 1976 году в связи с двухсотлетием Большой театр был награжден орденом Ленина.

В 1970–1980-х годах ведущие танцоры балета В. Васильев и М. Плисецкая сами выступали как хореографы. Плисецкая поставила балеты Р.К. Щедрина «Анна Каренина» (1972), «Чайка» (1980), «Дама с собачкой» (1985), Васильев — балеты «Икар» С. Слонимского (1976), «Макбет» К. Молчанова (1980), «Анюта» В. Гаврилина (1986). Славу Большого театра, как одного из лучших музыкальных театров мира, поддержали артисты балета А.Б. Годунов, Л.И. Семеняка, Н.В. Павлова, Н.Л. Семизорова, Г.Л. Таранда, Н.Г. Ананиашвили, А.М. Лиепа, И.М. Лиепа, Н.М. Цискаридзе, А.Ю. Волочкова, С.Ю. Захарова; певица Б.А. Руденко, З.Л. Соткилава, А.С. Ворошило, Ю.А. Гуляев, Е.Е. Нестеренко, Н.В. Басков; дирижеры А.М. Жюрайтис, А.А. Ведерников.

29 ноября 2002 года премьерой оперы Римского-Корсакова «Снегурочка» открылась Новая сцена Большого театра. Ее появление позволило начать капитальную реконструкцию основного здания театра, которое было закрыто на ремонт 2 июля 2005 года. Ремонтные работы продолжались шесть лет. Осенью 2009 года здание Большого театра было перенесено на новый постоянный фундамент. Кроме восстановления исторического облика и интерьеров театр был обеспечен новыми помещениями за счет создания подземных этажей. В результате площадь помещений театра увеличилась вдвое. Большой театр во многом восстановил исторический облик, утраченный за годы Советской власти. Зрительный зал и часть его анфилады обрели вид, в котором представлял их Альберт Кавос. Залы императорского фойе восстановлены по состоянию на 1895 год, когда их интерьеры были изменены во время подготовки к коронации императора Николая II. В 2010 году были восстановлены помещения анфилады зрительного зала: Главного вестибюля, Белого фойе, Хорового, Экспозиционного, Круглого и Бетховенского залов.

Основная сцена Большого театра состоит из семи двухуровневых подъемно-опускных площадок. Эти платформы могут менять свое положение, сцена может становиться горизонтальной, наклонной, ступенчатой. Можно объединять пространство сцены и арьерсцены, что создает глубину сценического пространства. Под авансценой создано дополнительное пространство для оркестра. Увеличенная оркестровая яма стала одной из самых больших в мире и вмещает до 130 музыкантов. В числе новых подземных помещений у театра появился концертно-репетиционный зал, расположенный под Театральной площадью. Платформы его сцены и зрительного зала смогут находиться в трех фиксированных положениях, зал сможет принимать различные конфигурации. В проект реконструкции вошло также восстановление дома С.А. Хомякова — памятника архитектуры первой половины 19 века, преобразованного в служебный корпус. Он связан с основным зданием Большого театра подземным переходом.

28 октября 2011 года состоялось торжественное открытие исторической сцены Большого театра.