Эсхи́л (около 525 до н.э., Элевсин, Аттика — 456 до н.э., Сицилия) — древнегреческий писатель, поэт-драматург, родоначальник жанра трагедии, автор около 90 пьес, из которых полностью сохранились тексты лишь семи произведений. Эсхил тринадцать раз выходил победителем на драматических состязаниях, был первым трагиком Древней Греции. Большинство его трагедий создано на мифологические сюжеты. Кредо драматургии Эсхила: «Горе тому человеку, который осмелится подняться выше всесильных богов: его ждут гнев и кара».
Эсхил происходил из аристократического рода, участвовал в греко-персидских войнах. В 484 году он одержал первую победу в драматических состязаниях; впоследствии еще двенадцать раз был победителем в состязаниях драматургов. Вплоть до 470 года до н.э. Эсхилу не было равных на афинской сцене. Полностью сохранились его трагедии «Персы» (472, о поражении персов в Саламинской битве), «Семеро против Фив» (467), трилогия «Орестея» (458; «Агамемнон», «Хоэфоры», «Эвмениды»); о времени создания трагедий «Просительницы, или Молящие» (об отступлении персов в Азию после поражении в греко-персидских войнах) и «Прикованный Прометей» единого мнения нет. Из остальных произведений Эсхила сохранились отрывки, редко превышающие пять-десять стихов; относительно крупные фрагменты из сатировских драм «Тянущие невод» и «Послы, или Истмийцы» были опубликованы в изданиях египетских папирусов в 1933 и 1941 годах.
В 476 году до н.э. сиракузский тиран Гиерон пригласил Эсхила принять участие в празднике основания нового города у подножья Этны. По этому случаю, драматург написал трагедию «Этнеянки». После 472 года до н.э. Эсхил вторично посетил Сиракузы, поставил в местном театре трагедию «Персы». С 468 года до н.э. лавры лучшего драматурга Афин Эсхил разделял вместе с Софоклом. В 467 году до н.э. была поставлена Фиванская трилогия, из которой сохранилась только последняя трагедия «Семь вождей» при участии уже трех актеров. Тогда же была поставлена трилогия «Прометей», из которой сохранилась только пьеса «Прикованный Прометей». Последней трилогией Эсхила (458 год до н.э.) была «Орестея». Вскоре после постановки «Орестеи» Эсхил покинул Афины, вновь отправился на Сицилию, где и скончался городе Геле.
Творчество Эсхила относится к периоду утверждения афинской демократии (первая половина 5 века до н.э.) и отражает переоценку мировоззренческих принципов родового строя. Будучи свидетелем подъема афинской демократии, Эсхил верил в справедливое устройство мира, опасался возможного нарушения человеком равновесия в мироздании. Героем его трагедий является самостоятельный в своем поведении и ответственный за свои поступки человек. Сущность трагического отчетливо раскрывается в «Орестее»: тяготеющее над домом Агамемнона проклятие Атридов осуществляется только потому, что члены этого дома (Агамемнон, Клитемнестра) сами виновны в совершении преступлений против божественных и человеческих законов. Кровавая вереница отмщений-преступлений прекращается благодаря вмешательству суда афинского ареопага, чье решение освящается богиней Афиной и символизирует победу демократической государственности над архаическим законом родовой мести. Торжество принципов патриотизма и гражданского равноправия над варварским деспотизмом составляет содержание «Персов» и находит отражение в «Семерых против Фив» и «Просительницах». Гуманистическое содержание творчества Эсхила раскрывается в трагедии о Прометее.
Эсхил был новатором в области художественной формы, превратил трагедию из обрядового действа в драматический жанр. Хоровые и лирические партии с участием актеров играли в его трагедиях драматическую роль, нагнетая атмосферу волнения и тревоги и подводя действие к кульминации. Введением второго актера Эсхил создал предпосылки для драматургического конфликта, повысил роль индивидуальных персонажей, среди которых выделяются образы Этеокла, Прометея, Клитемнестры. Особое место занимает Прометей («Прикованный Прометей»), наделенный чертами борца, принимающего на себя страдания ради лучшего удела человеческого рода. Форма трагедий Эсхила сохраняла архаическую монументальность, композиционную симметрию и статичность, хор удерживал ведущую роль, характеристика действующих лиц отличалась цельностью, исключающей противоречия и нюансы (трилогия «Орестея»; «Семеро против Фив»).
Эсхил ввел в древнегреческий театр драматическую тетралогию, в состав которой входили три серьезные драмы (трилогия) и одна сатировская драма, которая первоначально собственно и называлась трагедией; это название затем было распространено также и на серьезные драмы, а затем осталось за ними. В состав Фиванской тетралогии входили три трагедии: «Лаий», «Эдип», «Семь вождей», проследившие зарождение и расцвет трагической вины, погубившей династию Лабдакидов. Заключительной сатирической драмой стала пьеса «Сфинкс» об избавлении Эдипом Фив от чудовища. Еще одним новшеством стала внесение на сцену гомеровского героического эпоса. Сам Эсхил называл свои трагедии «блюдами с гомеровского стола».
Лучше всего драматургу удавались величавые и гордые характеры, уверенные в своей правоте, как Прометей или Электра, или сознающие собственную греховность, как Клитемнестра. Эсхил охотно вводил в действие чудесные и диковинные события: в «Прометее» Океаниды появляются на летучей колеснице, сам Океан — на грифоне; при громе и молниях скала, к которой был прикован Прометей, низвергается в бездну; в «Персах» является вещая тень Дария, в «Евменидах» — тень Клитемнестры. Трагедии Эсхила были популярны в Древнем Риме; послужили прототипом для произведений Энния, Акция, Сенеки. В литературе и искусстве нового и новейшего времени широкое отражение нашел образ Прометея.
В 476 году до н.э. сиракузский тиран Гиерон пригласил Эсхила принять участие в празднике основания нового города у подножья Этны. По этому случаю, драматург написал трагедию «Этнеянки». После 472 года до н.э. Эсхил вторично посетил Сиракузы, поставил в местном театре трагедию «Персы». С 468 года до н.э. лавры лучшего драматурга Афин Эсхил разделял вместе с Софоклом. В 467 году до н.э. была поставлена Фиванская трилогия, из которой сохранилась только последняя трагедия «Семь вождей» при участии уже трех актеров. Тогда же была поставлена трилогия «Прометей», из которой сохранилась только пьеса «Прикованный Прометей». Последней трилогией Эсхила (458 год до н.э.) была «Орестея». Вскоре после постановки «Орестеи» Эсхил покинул Афины, вновь отправился на Сицилию, где и скончался городе Геле.
Творчество Эсхила относится к периоду утверждения афинской демократии (первая половина 5 века до н.э.) и отражает переоценку мировоззренческих принципов родового строя. Будучи свидетелем подъема афинской демократии, Эсхил верил в справедливое устройство мира, опасался возможного нарушения человеком равновесия в мироздании. Героем его трагедий является самостоятельный в своем поведении и ответственный за свои поступки человек. Сущность трагического отчетливо раскрывается в «Орестее»: тяготеющее над домом Агамемнона проклятие Атридов осуществляется только потому, что члены этого дома (Агамемнон, Клитемнестра) сами виновны в совершении преступлений против божественных и человеческих законов. Кровавая вереница отмщений-преступлений прекращается благодаря вмешательству суда афинского ареопага, чье решение освящается богиней Афиной и символизирует победу демократической государственности над архаическим законом родовой мести. Торжество принципов патриотизма и гражданского равноправия над варварским деспотизмом составляет содержание «Персов» и находит отражение в «Семерых против Фив» и «Просительницах». Гуманистическое содержание творчества Эсхила раскрывается в трагедии о Прометее.
Эсхил был новатором в области художественной формы, превратил трагедию из обрядового действа в драматический жанр. Хоровые и лирические партии с участием актеров играли в его трагедиях драматическую роль, нагнетая атмосферу волнения и тревоги и подводя действие к кульминации. Введением второго актера Эсхил создал предпосылки для драматургического конфликта, повысил роль индивидуальных персонажей, среди которых выделяются образы Этеокла, Прометея, Клитемнестры. Особое место занимает Прометей («Прикованный Прометей»), наделенный чертами борца, принимающего на себя страдания ради лучшего удела человеческого рода. Форма трагедий Эсхила сохраняла архаическую монументальность, композиционную симметрию и статичность, хор удерживал ведущую роль, характеристика действующих лиц отличалась цельностью, исключающей противоречия и нюансы (трилогия «Орестея»; «Семеро против Фив»).
Эсхил ввел в древнегреческий театр драматическую тетралогию, в состав которой входили три серьезные драмы (трилогия) и одна сатировская драма, которая первоначально собственно и называлась трагедией; это название затем было распространено также и на серьезные драмы, а затем осталось за ними. В состав Фиванской тетралогии входили три трагедии: «Лаий», «Эдип», «Семь вождей», проследившие зарождение и расцвет трагической вины, погубившей династию Лабдакидов. Заключительной сатирической драмой стала пьеса «Сфинкс» об избавлении Эдипом Фив от чудовища. Еще одним новшеством стала внесение на сцену гомеровского героического эпоса. Сам Эсхил называл свои трагедии «блюдами с гомеровского стола».
Лучше всего драматургу удавались величавые и гордые характеры, уверенные в своей правоте, как Прометей или Электра, или сознающие собственную греховность, как Клитемнестра. Эсхил охотно вводил в действие чудесные и диковинные события: в «Прометее» Океаниды появляются на летучей колеснице, сам Океан — на грифоне; при громе и молниях скала, к которой был прикован Прометей, низвергается в бездну; в «Персах» является вещая тень Дария, в «Евменидах» — тень Клитемнестры. Трагедии Эсхила были популярны в Древнем Риме; послужили прототипом для произведений Энния, Акция, Сенеки. В литературе и искусстве нового и новейшего времени широкое отражение нашел образ Прометея.