«Семя человеческое» (II seme dell"uomo) Италия, 1969, 110 мин.
Трагикомичепская притча.
Любопытно, как во многом перекликаются фильмы «Свинарник» Пьера Пало Пазолини и «Семя человеческое» Марко Феррери, снятые параллельно. К тому же Феррери сыграл как актер и у своего коллеги, и в собственной картине, только уже не болтая на отвлеченные темы, а изображая одинокого, незаметно умершего в шезлонге перед домом интеллектуала. Характерная деталь, в которой отчасти выражена суть одного из самых беспросветных произведений Марко Феррери (таково то время, которое побуждало художников испытывать тоску и безнадежность). Выродившееся общество (кстати, как и у Пазолини, здесь присутствует мотив каннибализма) не способно дальше существовать, продлевать жизнь, давать «семя человеческое». Дискредитация мужского начала оказывается связанной с «импотенцией» цивилизации (не случайно во многих языках слова «мужчина» и «человек» идентичны). А крах искусства в этой ситуации отражается на самочувствии автора, который поневоле ощущает себя выключенным из действительности, никем не замечаемым, готовым к духовной смерти, а может, к инсценированному в собственном опусе самоубийству. Художник низводит себя до уровня одного из героев, который не желает понять и принять разлагающийся, словно труп, никуда не годный мир.
Но несмотря на безысходность общего пафоса, Феррери не может быть просто трагичным. Его интеллектуал — отнюдь не феллиниевский доктор Штайнер из «Сладкой жизни» или семейная пара римских аристократов, которая покончила с собой и детьми в «Сатириконе», другой ленте Федерико Феллини, поставленной все в том же 1969 году, когда особенно явно виделось «падение империи». Согласно Марко Феррери, «черный юмор», способность мрачно шутить над самой смертью спасают и позволяют выжить. Возможно, идея смеха над собой и обществом, цивилизацией, всем человечеством выражена вульгарно и эпатажно в сцене пожирания мужем убитой им жены, у которой не было детей (но и новая возлюбленная, молодая девушка, не собирается рожать). Круг, начатый в «Пчеломатке» и «Женщине-обезьяне», продолженный в фильме «Диллинджер мертв», замыкается в картине «Семя человеческое», которая свидетельствует как бы о самопожирании, автоканнибализме.
Закономерно, что лента выглядит наиболее декларативной, художественно одномерной, прямолинейной. Выход автора из тупика совершается благодаря супертрагикомизму видения мира, что сильнее всего воплощено в шедевре «Большая жратва». Необходимо отметить, что образ «новой женщины», эмансипированной, независимой от мужчины, самостоятельной в своем выборе жизненной судьбы, станет ключевым для позднего периода творчества итальянского режиссера. Но впервые, пожалуй, намечен уже в фильме «Семя человеческое» (играет эту героиню Анн Вяземски, француженка русского происхождения, снимавшаяся у Жан-Люка Годара и Пьера Паоло Пазолини).
Между прочим, вроде бы никто не пытался осмыслить, что, за исключением Клаудии Кардинале, Орнеллы Мути и Франчески Деллеры, женских персонажей Феррери представляли иностранные актрисы — Марина Влади, Анни Жирардо, Кэррол Бейкер, Анита Палленберг, Катрин Спаак, Катрин Денёв, Андреа Ферреоль, Ханна Шигулла, Изабель Юппер, Марушка Детмерс, Ингрид Тулин. Внушительный список «женщин из-за рубежа»!
Сергей Кудрявцев
В ролях: Марко Марджине, Анни Жирардо, Анн Вяземски, Марко Феррери.
Режиссер Марко Феррери.