Стриндберг Юхан Август

Стри́ндберг (Strindberg) Юхан Август (22 января 1849, Стокгольм — 14 мая 1912, там же), — шведский писатель.
Редактировать

Происхождение

Август Стриндберг родился 22 января 1849 года в Стокгольме от неравного брака: его отец, владелец конторы по фрахту судов, был женат на своей служанке. Семья жила на грани нужды, царившая в ней напряженная атмосфера (после банкротства и смерти жены отец женился во второй раз) многократно воспроизводились писателем в его произведениях (в частности, в автобиографическом романе «Сын служанки», 1886).
Редактировать

Творчество

Романы «Красная комната: Очерки из жизни художников и литераторов» (1879), «Сын служанки» (1886), «Исповедь глупца» (1888), «Ад» (1897), «Легенды» (1898), «Одинокий» (1903) носят отчетливо автобиографический характер. Сборники новелл «Браки I» и «Браки II» (1884-1885) вызвали острую общественную дискуссию.
Непродолжительное увлечение идеями социализма прослеживается в сборнике новелл «Утопии в действительности» (1885) и ницшеанства — в повестях «Чандала» (1889) и «В открытом море» (1890).
Достаточно разнородная по идейному содержанию и стилистике проза Стриндберга едина в одном — она отвергает сентиментально-романтический подход к явлениям жизни, главенствовавший до него в шведской литературе. То же касается драматургии — наиболее живой части стриндберговского наследия. Основными ее вехами явились в 1880-е годы «натуралистические трагедии» «Отец» (1887) и «Фрекен Жюли» (1888), а в заключительном периоде творчества — драмы «Пляска смерти» (1901) и «На пути в Дамаск» (1898-1904), цикл исторических пьес о шведских королях 13-18 веков (наиболее известна из них в России поставленная Е. Б. Вахтанговым пьеса «Эрик XIV», 1899), символические пьесы, предвосхищающие экспрессионистскую и абсурдистскую драму: «Игра снов» (1902), «Непогода», «Пепелище», «Соната призраков», «Пеликан» (все — 1907), «Большая дорога» (1909).

«Красная комната»

Первая значительная драма Стриндберга «Местер Улоф» (1872), посвященная конфликту между вождем шведской Реформации и королевской властью не имела успеха. Он пришел к писателю лишь с публикацией социально-критического романа «Красная комната» (1879), который выдержал сразу четыре издания. Автор не щадит в романе ни один из общественных институтов, но с доброжелательной иронией относится к молодому герою романа, который в конце концов смиряется с жизнью, скрывая свой протест под маской приспособленца.

Главная тема

Стриндберг женился на разведенной жене своего друга Сири фон Эссен и тем самым осложнил себе семейную жизнь. С середины 1880-х гг. тема семьи становится для него главной. Ей посвящены сборники новелл «Браки» (1884) и «Браки II» (1885) о расчете в любви и браке и о биологическом, психологическом и социальном неравенстве между полами — тема, шокировавшая обывателя. В 1887-1888 гг. Стриндберг пишет роман «Исповедь глупца», историю взаимоотношений с женой, по собственному признанию, «ужасную книгу». Нелепость предъявляемых им жене обвинений очевидна — тем более захватывает читателя скандальное содержание книги.

Сильные люди

Параллельно Стриндберг создает реалистическую повесть «Островитяне» (1887). Ее герой — работник Карлссон, разбогатевший за счет женитьбы на старухе, — натура по-своему сильная, погибает из-за своей алчности. Логическим развитием его образа явились в дальнейшем герои-интеллектуалы повестей «Чандала» (1889) и «В открытом море» (1890); супермены ницшеанского типа, они терпят поражение при столкновении с силами природы.

«Мое любимое занятие — писать пьесы»

Почти все 1880-е гг. семья Стриндбергов прожила за границей — в Швейцарии, Дании, Франции и Германии. Это объясняется не только непоседливостью писателя — он активно продвигал свои пьесы на сцены европейских театров и искал живого контакта с новейшими достижениями театра и драматургии. Неудивительно, что наиболее живую и оригинальную часть его наследия составили пьесы, а сам он наряду с А. П. Чеховым, М. Метерлинком, Г. Гауптманом и Г. Ибсеном считается одним из творцов и теоретиков новой драмы.

«Натуралистические трагедии»

Мировую славу принесли Стриндбергу пьесы «Отец» (1887) и «Фрекен Жюли» (1888). Суть конфликта в первой драме — борьба за власть над дочерью. По мере развития действия жена зарождает у мужа сомнения относительно истинности его отцовства. Одновременно она убеждает окружающих в том, что муж сошел с ума: он воображает, что его дочь рождена от другого. Героиня добивается своего, ей верят, ибо все поступки и слова Ротмистра противоречат мелким понятиям окружения о нормальности. Любое его высказывание истолковывается как признак умопомешательства и приближает неизбежный конец.
Не менее логична развязка в пьесе «Фрекен Жюли» — истории взаимного влечения эмансипированной дворянки и развращенного лакея. Героиня пьесы воплощает собой разложение дворянского класса: она чувствует в лакее энергию «простолюдинов» — именно им, полагает Жюли, принадлежит будущее. Однако лакей, мечтающий стать «капиталистом», оказывается хамом. Осознав это, фрекен Жюли кончает жизнь самоубийством, чему немало способствует и лакей, осуществивший своего рода «социальный реванш» и теперь стремящийся спрятать концы в воду.

Творческий манифест

В «Предисловии» к «Фрекен Жюли» Стриндберг утверждает множественность мотивов человеческого поведения, она, по его мысли, должна воплощаться в наделенном динамикой, «сценическом характере». С другой стороны, жизнь следует изображать как борьбу, поединок «всех против всех», — принцип, полностью реализующийся им в драматургическом творчестве.

Годы кризиса

Годы упорного труда (служа в 1874-1882 годах в Королевской библиотеке, Стриндберг написал несколько объемистых монографий и сборников исторических очерков: «Старый Стокгольм», 1882; «Шведский народ», 1882; «Судьбы и приключения шведов», 1882-1883), судебное преследование на родине (за богохульство в одном из рассказов «Браки»), разлад в семье и скандальная слава нанесли писателю серьезную психическую травму.
В 1890-е годы Стриндберг почти ничего не пишет, полностью отдаваясь занятиям живописью, ботаникой, географией, химией, астрономией и теософией. Он по-прежнему скитается по Европе, изживает развод с Сири фон Эссен (1891) и кратковременный брак с австрийской журналисткой Фридой Уль.
В 1894-1897 годах во время пребывания в Париже его настигает наиболее длительный приступ душевной болезни, в течение которого он обращается к религии — причудливому конгломерату из вероучения шведского мистика 18 века Э. Сведенборга и христианства, лишенного основных догматов — веры в Деву Марию и Иисуса Христа. Опыт религиозного обращения и ход болезни отражен Стриндбергом в его духовидческих романах «Ад» (1897) и «Легенды» (1898), написание которых явилось для него, по-видимому, терапией.

Возвращение

В 1897 году писатель возвращается в Швецию. Последующие 11 лет — период нового творческого подъема. В это время Стриндберг создает 29 драматических произведений, в том числе 12 пьес на сюжеты из истории Швеции, камерные и символические драмы (помимо упомянутых ниже, «На пути в Дамаск», 1898-1904, «Большая дорога», 1909), лирическую повесть «Одинокий» (1904), роман на политическую злобу дня «Черные знамена» (1907) и множество публицистических статей и заметок.

«И из грязи могут расти цветы»

Эта реплика из драмы «Пляска смерти» (1901), где впервые появляются новые элементы — примирение с жизнью и надежда на юное поколение, буквально реализуется в одноактной пьесе «Игра снов» (1902), написанной Стриндбергом для его третьей жены, молодой актрисы Харриет Боссе. На сцене из унавоженной жижи вырастает дом-цветок. За стенами дома-цветка томится девушка, к которой приходит Офицер; он является к заветной двери снова и снова, но не может переступить порог. Таков первый эпизод пьесы, одна из переплетающихся линий фрагментарного сна, в котором царят мечтания, иронические нелепости, разочарования, грустные и злые парадоксы, личная и классовая несправедливость, но над всем парит пелена сострадания, через которую Стриндберг показывает фантасмагорию Жизни — своей и каждого.

Камерные пьесы

Последней новацией Стриндберга в драматургии явились его символические «камерные пьесы» «Пожарище», «Соната призраков», «Пеликан» и «Ненастье» (все — 1907). Каждая из пьес — разработка одного драматургического мотива. Ощущением неизбежности распада и разложения проникнуто мрачно-ирреальное действие «Сонаты призраков», катастрофичности, которой чревата ложь, — «Пеликан», отрешенности по отношению к прошлым обидам и конфликтам — «Ненастье». Особенно виртуозно построена последняя пьеса: престарелый ее герой никого в своей жизни не прощает, но и никому не желает зла, он не вмешивается в схватку, и конфликт происходит где-то рядом, обходя его стороной.
Автор: Б.А. Ерхов
Редактировать

Дополнительная литература

  • Неустроев В. П. Драма жизни // Неустроев В. П. Литературные очерки и портреты. М., 1983. С. 140-159.
  • Мацеевич А. А. Август Стриндберг: жизнь и творчество. - М.: ИМЛИ РАН, 2003.
  • Август Стриндберг и мировая культура. - СПб.: Левша. Санкт-Петербург, 1999.
  • Törnqvist Egil. Strindberg som TV-dramatiker. - Stockholm: Carlsson, cop. 2004.
  • Myrdal Jan. Johan August Strindberg. - Stockholm: Natur och kultur, 2003.

Сочинения

  • Избранные произведения. М., 1986. Т. 1-2.
  • Стриндберг Август. Жестокий театр. - М.: Совпадение, 2005.
  • Стриндберг Август. Красная комната. - М.: Эксмо, 2005.
  • Стриндберг Август. На круги своя. - М.: Текст, 2002.

Смотри также

Статья находится в рубриках
Яндекс.Метрика