Мечта

Историческая социально-психологическая драма.

После работы над двумя политическими; ангажированными картинами о Ленине Михаил Ромм обращается к близкой ему по теме и жанру — социальной трагикомедии о маленьких людях. Правда, ему вновь приходится работать с острым социальным материалом, связанным с воссоединением западно-украинских земель с советской Украиной в 1939 году. Сегодня, когда мы можем свободно говорить о насильственном характере этой акции, о сговоре Сталина и Гитлера по разделу Польши, окончательно уходит на обочину одна из сюжетных линий картины — история крестьянской девушки Анки, забитой прислуги, которая бежит в Советский Союз и возвращается с Красной Армией уже, как крупный общественный деятель. Но по-прежнему тревожит и бередит душу все, что связано с судьбами обитателей жалких меблированных комнат, некого пансионата под гордым названием «Мечта» где-то в большом западно-украинском городе на излете 30-х годов. Люди эти, сломанные жизнью, тщетно пытающиеся выпрямиться, но, несмотря на все усилия, так или иначе тонут в схватке с безжалостным миром.

Ромм вместе с кинодраматургом Евгением Габриловичем побывал в Западной Украине после воссоединения земель. В дальних кварталах старого Львова видел запущенные, грязные комнатки, которые полунищие хозяева сдавали внаем еще более нищим. Общался с хозяевами и жильцами. Все это сконцентрировалось в судьбах обитателей пансионата «Мечта», сыгранных блистательным актерским ансамблем: Фаиной Раневской, Адой Войцик, Михаилом Астанговым, Ростиславом Пляттом. Поразительная жизненная убедительность сочеталась в их работах с углубленным «душевным реализмом», когда в течение будней разворачивались драмы чувств, характеров.

Роль хозяйки меблированных комнат, мадам Розы Скороход открыла огромное трагическое начало в таланте Фаины Раневской. Вместе с режиссером актриса и ее партнеры шли к результату не прямо, а сложным путем, через точно разгаданную драматическую типичность образов. В кое-как выбившейся «в люди» — по крайней мере, так ей кажется — Розе Скороход парадоксально смешивались сострадание и жесточайшая беспощадность к тем, кто ниже ее по социальному статусу, всепоглощающая скупость и такая же безмерная любовь к сыну-неудачнику, ради которого она живет, трудится, совершает низости, понимая в глубине души всю бесполезность этих усилий. Горькую мелодию подхватывали и другие герои. «Вечная невеста» пани Ванда, переживающая одно за другим крушение в любой попытке как-то устроить свою жизнь, найти того, кто даст ей хотя бы как-то устроить свою жизнь, найти того, кто даст ей возможность более менее нормального существования. Причем она изначально знает, что обречена и единственное, что принесет ей покой — добровольный уход из жизни. Такой же нелепый, избитый жизнью и ее мнимый жених — пан Коморовский, исполненный жалкой спеси, за которой пытается скрыть все ту же нищету и убожество своих дней.

Оператор Борис Волчек снял «Мечту» в основном, в густой, черно-белой гамме, в резкой игре светотени, почти лишив происходящие на экране события света, солнечных лучей. Им нет места в этой безнадежной пустоте будней, как нет места в другом. богатом, счастливом мире жителям пансионата — этого скопища людских горестей и тоски.

Михаил Ромм — психолог, аналитик, иронист и мастер — в поиске точных черт эпохи нашел свою нишу и в фильме «Мечта». Пропагандистская задача отступила перед способностью талантливого художника рассказать об обыкновенных, ничем не примечательных людях из пансионата, саркастически названного авторами «Мечта».

В ролях: Елена Кузьмина, Владимир Соловьев, Виктор Щеглов, Фаина Раневская, Аркадий Кисляков, Ада Войцик, Михаил Астангов, Михаил Болдуман, Ростислав Плятт, П. Орлов, Виктор Лазарев.

Режиссер: Михаил Ромм.

Авторы сценария: Евгений Габрилович, Михаил Ромм.

Оператор: Борис Волчек.

Художник-постановщик: Владимир Каплуновский.

Композитор: Генрик Варс.

Звукорежиссеры: Вячеслав Лещев, Евгений Кашкевич.

Монтаж: Ева Ладыженская.