Гуттузо Ренато

Ренато Гуттузо родился 26 декабря 1911 года в Багерии, близ Палермона на острове Сицилия, и его живопись всегда сохраняет особый колорит культуры южной Италии. Отец, землемер и акварелист-любитель, зарегистрировал его рождение 2 января 1912 года.

«Дома в Палермо»

Первый успех молодому художнику принесли работы, отправленные на римскую Куадриеннале в 1931 году. В Риме, куда Гуттузо перебрался в начале 30-х годов, он попадает в круг художников, представляющих собой антифашистскую культурную оппозицию, сблизившись с мастерами направления «Римская школа» (М. Мафаи, К. Кальи, П. Фаццини и др.), участвуя в выставках группы «Корренте» (1939-41). Пафос борьбы с фашизмом, отстаивание права открыто выражать свои чувства и убеждения в искусстве определяет характер произведений этого времени. В единой мощной динамике формы и цвета передает Гуттузо трагизм происходящего в полотнах «Бегство с Этны» (1939) и «Расстрел» (1939). В центральном произведении этих лет — картине «Распятие» (1941) он обратился к экспрессивному и страстному языку живописи Пикассо, известное полотно которого «Герника» стало олицетворением гражданского мужества художника.

На протяжении всей жизни Гуттузо привлекал рисунок. В нем он отрабатывал решение объемно-пространственной концепции композиции своих живописных работ, искал выразительные жесты. Порой, предназначенные для живописи, его графические листы слагались затем в серии, обретающие самостоятельное идейное значение. Такова графическая серия «Got mit uns» («С нами бог!»), в названии которой повторена надпись, выбитая на пряжках ремней нацистских солдат. Сразу после войны серия была издана в виде отдельного альбома.

Автопортрет. 1936

В 1940-е годы Гуттузо был участником подпольного антифашистского движения в Риме и Милане, печатал дома листовки, из-за арестов вынужден был скрываться, стал участником партизанского отряда в Абруцци. В годы «черного двадцатилетия» и Сопротивления он обрел необходимый жизненный опыт, стал художником, сознающим нравственную ответственность за происходящее в Италии. Обретенная в эти годы стилистическая манера живописи с подчеркнуто объемной структурой предметов и фигур получила развитие и в ряде портретов 1930-40-х гг. («Автопортрет», 1936; «Альберто Моравиа», 1938; «Художник Натили», 1940).

В эти годы Гуттузо являлся активным сторонником неореализма, принимал участие в выставках объединения «Новый фронт искусств» (1947 году — в Галерее «Кайрола» в Милане; в 1948 году — в Болонье), Эстетическая позиция мастеров неореализма нашла яркое воплощение в полотнах «Захват пустующих земель» (1948), «Битва у моста Адмирала» (1951-1952), «Мертвый рабочий» (1952), «Выход в море» (1950), «Каменотес» (1950), «Ловля меч-рыбы» (1950), «Мафия» (нач. 1950-х гг.), сериях рисунков о шахтерах Калабрии, людях Сицилии. Социальные события истории и современности, образ человека из народа — становятся центральной темой творчества в эти годы. В полотнах, рассказывающих о быте и труде жителей Юга Италии («Ловля меч-рыбы», «Выход в море»), художника привлекает передача выразительной энергии цвета, напряженной динамики тел рыбаков Сицилии. Холодная сине-фиолетовая цветовая гамма в полотнах «Расстрел патриотов» (1952), «Мертвый рабочий» (1953), «Допрос» (1950) подчеркивает трагизм происходящего. Эти картины звучат как воспоминание о недавних событиях истории.

«Девушки из Палермо»

Столь же ярко повествовало о них полотно «Занятие пустующих земель», программно ознаменовавшее в 1948 году рождение нового реалистического направления в искусстве. Как и другие мастера неореализма, Гуттузо не мог не откликнуться на события, происходящие на Юге Италии, создав собирательный образ его крестьянства. Как мастера-неореалиста его привлекала передача определенного социального типа и в рисунках. Гибкой, подвижной линией переданы фигуры шахтеров Калабрии и крестьян Сицилии, занятых своим повседневным трудом. Рассказ Гуттузо имеет характер не просто репортажа, не только документального очеркового повествования (что роднило произведения художников и литераторов неореализма), это всегда и образный показ красоты простого человека, рассказ о его нравственной красоте.

Находящаяся в постоянном развитии действительность остается главной темой творчества Гуттузо и в этот период. В полотнах из серии «Человек в толпе» (1957-1960) — «Митинг», «Перекресток», «Толпа»), в картинах «Политическая дискуссия» (1959-1960), «Пляж» (1955-1956) эмоционально емко передано психологическое состояние людей и окружающая их атмосфера. Это достигается полным экспрессии объемным построением форм в пространстве, подчеркнутой пластикой тел, звучными аккордами цветовых пятен. Эффект присутствия человека всегда ощущается в натюрмортах и пейзажах Гуттузо. Динамичное распределение цветовых зон в картине «Натюрморт» (1958) с изображением разбросанных инструментов в мастерской или в полотне «Натюрморт» (1959) с плоской крестьянской корзинкой и торчащим из нее ножом, напоминает мозаику.

Позднюю манеру художника называют «романтическим экспрессивным реализмом». Понимание живописной динамики связано для него с изображением динамики современной жизни. Постоянной моделью Гуттузо, его помощником и секретарем становится молодой рабочий Рокко Католано, образ которого часто художник передает в портретах. В фигурах, лицах портретируемых, как и в изображаемых предметах, Гуттузо ищет всегда пластический элемент, стремится передать напряжение материи. Линия у него всегда усиливает впечатление напряжения и внутреннего движения формы, но никогда не бывает статичной («Человек, читающий газету», «Рокко Скотеллеро», «Курильщик», конец 1950-х-60-е гг.). При этом художник никогда не утрирует движение, жесты, но тонко находит эквивалент пластической, соответствующей внутреннему эмоциональному состоянию.

Особое место в творчестве Гуттузо занимает иллюстрация. В рисунках к «Отверженным» В. Гюго (1959), к сборникам стихотворений П. Неруды, к «Божественной комедии» Данте (1960) — проявился его выдающийся талант графика. Высокая художественная культура позволяла ему свободно изменять ритм светотеневых градаций, экспрессивные вариации ведения лилии, экспериментировать в достижении синтеза формы и движения, что всегда представляло особый интерес для художника.

Живописные и графические образы Гуттузо всегда зрительно осязаемы, жизненны, полнокровны, остро современны. Все созданное этим выдающимся мастером 20 столетия стало уже достоянием истории, классикой, вошло в число лучших произведений мирового искусства.

Автор: Е.Д. Федотова