Васи́льев Анатолий Александрович (р. 4 мая 1942, с.Даниловка, Пензенская область) — советский и российский режиссер, теоретик театра. Кавалер ордена искусства и литературы (Франция, 1989). Заслуженный деятель искусств России (1993). Лауреат Государственной премии РСФСР им. К. С. Станиславского (1988) и Государственной премии РФ (1999).
Анатолий Васильев родился 4 мая 1942 года в селе Даниловка Пензенской области. Окончил химический факультет университета в Ростове-на-Дону, работал химиком-органиком. В 1968 году поступил в ГИТИС (ныне Академия театрального искусства; его педагогами были М. О. Кнебель и А. А. Попов). Уже дипломный спектакль «Сказки старого Арбата» А. Н. Арбузова (1972) в Учебном театре ГИТИСа принес режиссеру известность.
Под художественным руководством О. Н. Ефремова поставил во МХАТе «Соло для часов с боем» О. Заградника (1973) и «Медную бабушку» Л. Г. Зорина (1975). После спектакля «Святая святых» И. Друцэ (1975) из-за творческого конфликта с Ефремовым ушел из МХАТа. Начались скитания по различным театрам Москвы и других городов.
В 1977 году молодые режиссеры, ученики Попова, вместе с учителем возглавили Драматический театр им. Станиславского, образовав режиссерскую коллегию. Работа в этом театре оказалась для Васильева плодотворной. За три сезона он выпустил первый вариант «Вассы Железновой» М. Горького (1978, этот вариант пьесы играли в русском театре до революции) и «Взрослую дочь молодого человека» В. И. Славкина (1979).
Все спектакли Васильева становились заметными событиями театральной жизни и сделали его одним из лидеров режиссуры 1970-1980-х годов. Театральной легендой стал осуществленный на малой сцене Театра на Таганке спектакль «Серсо» Славкина (1985). В его изысканном изобразительном решении наиболее полно проявилась творческая индивидуальность Васильева, склонность к символике, сценическим метафорам, тонкой нюансировке эмоциональной атмосферы.
С 1982 года Анатолий Васильев преподает в Академии театрального искусства, обучая актеров и режиссеров.
В1987 году создал театр-студию «Школа драматического искусства», где занимается творческими экспериментами, разрабатывая методологические основы теории и практики сценического искусства. Особое значение Васильев придает тщательной психофизической подготовке актера, необходимой для сценических импровизаций. Выпустил со студентами спектакль «Шесть персонажей в поисках автора» Л. Пиранделло (1988), «Бесы» по Ф. М. Достоевскому (1988), «Иосиф и его братья» по Т. Манну (1993) и др. Триумфальные гастроли в Европе в конце 1980-х годов принесли Васильеву международную известность. Поставил на Западе: «Маскарад» М. Ю. Лермонтова в «Комеди-Франсез» (1992), главы из «Дядюшкиного сна» по Достоевскому в Художественном театре в Будапеште (1994), «Амфитрион» Мольера в театре Консерватории (Париж, 1995).
Спектакли, поставленные советской и российской сцене | Спектакли, поставленные за рубежом |
1973 «Соло для часов с боем» О. Заградника 1978 первый вариант «Вассы Железновой» М. Горького 1979 «Взрослая дочь молодого человека» В. И. Славкина 1985 «Серсо» В. И. Славкина 1987 «Вариации феи Драже» А. Кутерницкого в Рижском молодёжном театре; «Шесть персонажей в поисках автора» Л. Пиранделло 1988 «Диалоги» Платона 1990 «Сегодня мы импровизируем» Л. Пиранделло 1993 «Фьоренца» Т. Манна; «Иосиф и его братья» Т. Манна 1994 «Амфитрион» Мольера 1996 «Плач Иеремии» В. Мартынова 1998 «„Дон Жуан, или Каменный гость“ и другие стихи» А. С. Пушкина 1999 «К***» А. С. Пушкина 2000 «Моцарт и Сальери» А. С. Пушкина 2000 «Мизантроп» по пьесе Ж.-Б. Мольера, Большой театр (проект театра «Тень») 2001 «Медея-материал» Х. Мюллера; «Илиада. Песнь XXIII» Гомера | 1992 «Маскарад» М. Ю. Лермонтова («Комеди Франсез», Париж) 1994 «Дядюшкин сон» по Ф. М. Достоевскому (Художественный театр, Будапешт) 1996 «Пиковая дама» П. И. Чайковского (Немецкий национальный театр, Веймар) 1998 «Без вины виноватые» А. Н. Островского (Театр имени Э. Сиглигети, Сольнок) 2002 «Амфитрион» Мольера («Комеди Франсез», Париж) 2007 «Тереза-философ» Жана-Батиста Аржана (Театр «Одеон», Париж) 2008 «Медея» Еврипида (Греция, Эпидавр, Epidaurus Ancient Theatre) 2009 «Целые дни напролёт под деревьями» по пьесе Маргерит Дюрас (Театр в Капошваре совместно с Народным театром в Будапеште 2016 «Музыка», «Вторая музыка» (1965—1985) (La Musica, La Musica deuxième, 1965—1985) по пьесам Маргерит Дюрас (театр «Комеди Франсез», Париж) |
- Два ордена Искусств и литературы (Франция), 1989, 2007
- Орден Академических пальм (Франция) 2005.
- Заслуженный деятель искусств Российской Федерации» — за заслуги в области искусства (1993)
- Государственная премия Российской Федерации в области литературы и искусства (1999)
- Государственная премия РСФСР имени К. С. Станиславского — за постановку спектаклей «Серсо» В. И. Славкина и «Шесть персонажей в поисках автора» Луиджи Пиранделло (1988);
- Премия критиков Европы «Новая театральная реальность» (Италия, Таормина), 1990;
- Премия «Хаос» — премия Пиранделло (Италия, Агридженто), 1992;
- Премия Фонда имени К. С. Станиславского «За вклад в развитие театральной педагогики» (1995)
- Театральная премия «Золотая маска» в номинации «Лучшая работа художника» (совместно с Игорем Поповым) — за спектакль «Плач Иеремии» на сцене московского театра «Школа драматического искусства» (1997)
- Премия «Триумф» (2000)
- Премия «Золотая Маска» в номинации «Новация» — за спектакль «Мизантроп» по пьесе Ж.-Б. Мольера (2002).