Гиллеспи Диззи / gillespie dizzy

Гиллеспи Диззи (Gillespie Dizzy) (настоящее имя Гиллеспи Джон Беркс) (р. 21 октября 1917, Чероу, Южная Каролина), американский джазовый музыкант (труба, тромбон, фортепиано, электрофортепиано, ударные, перкуссия, вокал), руководитель ансамбля, бэндлидер, аранжировщик, композитор. В семье был младшим из девяти детей. Прозвище «Диззи» (головокружительный, ошеломляющий), утвердившееся за ним с малых лет, получил за склонность к озорным проделкам, чудачествам, эксцентрическим выходкам, шокирующим окружающих. Вместе с тем уже в раннем возрасте обнаружил незаурядные музыкальные способности. Благодаря отцу (каменщику по профессии и музыканту-любителю, возглавлявшему самодеятельный джаз-бэнд) освоил различные музыкальные инструменты.
В 10 лет принят (заслужив право на стипендию) в Лоринбургский институт (Северная Каролина) — негритянский общеобразовательный колледж, где обучался на музыкальном отделении по классам тромбона, теории и гармонии. Кроме того, овладел игрой на трубе, фортепиано и ударных, выступал в ученическом оркестре и даже руководил им. С 15 лет избрал своим основным инструментом трубу. В 1935, бросив учебу, отправился в Филадельфию (диплом в Лоринбурге получил позднее — в 1937). Профессиональную деятельность начал в филадельфийских клубах (1-й ангажемент — 8 долларов в неделю). Играл в оркестре Фрэнка Фэйрфакса (как 3-й трубач — вместе с Чарли Шейвeрсом и Карлом Уорвиком), подражая Рою Элдриджу — своему кумиру.
В 1937 приехал в Нью-Йорк и, успешно выдержав конкурс, поступил в гарлемский оркестр Тедди Хилла в качестве преемника Элдриджа (недавно перешедшего к Флетчеру Хендерсону). На прослушивании оригинальничал — виртуозно импровизировал, не снимая перчаток. Очень скоро восстановил против себя остальных музыкантов своим шутовским поведением, они потребовали его увольнения из оркестра — в связи с предстоящими европейскими гастролями. Т. Хилл с трудом уладил конфликт, и Гиллеспи совершил с ним первую поездку в Европу (Франция, Англия), в дальнейшем работал у него вплоть до роспуска оркестра в 1939, записался на пластинки (1-я запись — King Porter Stomp«Джелли Ролла» Мортона — характерный пример сольной игры раннего Гиллеспи в свинговом биг-бэнде, 1937). По возвращении в США участвовал в культурной программе Всемирной выставки в Нью-Йорке (1939), в течение 2-х месяцев сотрудничал как фрилансер с пианистом Эдгаром Хейсом.
С конца 1939 до сентября 1941 — член оркестра Кэба Кэллоуэя. 9 мая 1940 — незадолго до гастролей в Канаде — женился на танцовщице Лоррэйн Уиллис (выступавшей в гарлемском театре Apollo), которая стала ему верной помощницей, принимала участие в концертных поездках и даже была его менеджером. В этот период Гиллеспи завоевал широкую известность, прежде всего благодаря «головокружительной» пассажной технике (прозвище «Диззи» приобрело новый смысловой оттенок) и непривычному для поклонников свинга стилю музицирования — нервозно-импульсивному, взрывчатому, с непредсказуемыми поворотами и изломами мелодии, неожиданными акцентами и паузами, усложненной функционально-гармонической логикой (Кэллоуэй называл такую манеру игры «китайской музыкой»). В то же время обострились отношения между Гиллеспи и работавшими с ним музыкантами оркестра, не желавшими мириться с его насмешками над их профессиональной ограниченностью и не понимавшими его экспериментов. Дело дошло до драки Гиллеспи с Кэллоуэем прямо во время концерта (причем «Диззи» нанес несколько ранений своему руководителю), что, разумеется, привело к скандальному изгнанию «талантливого хулигана».
В дальнейшем он недолго выступал с оркестром Мерсера Эллингтона и Эллы Фицджералд, зимой 1941—42 — у Бенни Картера, позднее — у Чарли Барнета, Леса Хайта, Кэлвина Джексона и Лаки Миллиндера (1942). Начал заниматься аранжировкой (первые шаги на этом поприще сделал еще в 1939), выполнял заказы Вуди Германа, Джимми Дорси и других. Параллельно (с 1941) участвовал вместе с молодыми энтузиастами зарождающегося боп-движения (Чарли Паркером, Телониусом Монком, К. Кларком, Чарли Крисченом, К. Уорвиком) в знаменитых джем-сешн в гарлемском клубе Minton"s Playhouse, открывших собой новый исторический этап джазовой эволюции — эру модерн-джаза.
Летом 1942 перебрался в Филадельфию и организовал здесь квартет — первый известный боп-ансамбль (с белым барабанщиком Стэном Леви). В конце того же года примкнул к оркестру Эрла Хайнса, собравшему в своем биг-бэнде многих еще никому не известных музыкантов-боперов наряду с опытными мастерами свинга, стремящимися к обновлению традиционного музыкального языка джаза. Здесь выступали, например, Ч. Паркер, Бенни Харрис, Бенни Грин, Уорделл Грей, вокалисты Сара Вон и Билли Экстайн; не случайно этот оркестр принято считать «колыбелью бибопа». Через год (после распада оркестра Хайнса) Гиллеспи сотрудничает в комбо с Коулменом Хокинсом — еще одним выдающимся свинговым музыкантом, экспериментировавшим в области синтеза элементов свинга и бопа. Непродолжительным (около 3-х недель) и малоуспешным оказалось его сотрудничество с «Дюком» Эллингтоном, который лишь гораздо позже смог по-настоящему оценить значение его творческих идей. В последующий период Гиллеспи активно продолжал разрабатывать стилистику бибопа в своих комбо.
Тесное творческое содружество Гиллеспи и Паркера возникло во время их совместной работы в оркестре Э. Хайнса (1943), тогда же Гиллеспи организовал свой квинтет — первый ансамбль, игравший в стиле бибоп. В 1944 работал в оркестрах Дж. Керби и Б. Экстайна, в 1945 — выступал с квинтетом Паркера, а затем создал биг-бэнд, с которым гастролировал в южных штатах, в 1946 обновил его состав и спустя два года совершил с ним европейское турне (этот оркестр существовал до 1950). В дальнейшем продолжал играть в комбо, регулярно участвовал в концертах «филармонического джаза» (начиная с 1946) и джазовых фестивалях (в Париже, Каннах, Варшаве, Ньюпорте и других), неоднократно гастролировал в Европе. В 1956 с К. Джонсом организовал еще один биг-бэнд, с которым побывал в Югославии, Греции, на Ближнем Востоке и в Южной Америке.
Гиллеспи известен не только как трубач-виртуоз (и создатель оригинальной конструкции этого инструмента), но и как исполнитель на других музыкальных инструментах (тромбоне, фортепиано и ударных), вокалист (мастер боп-скэта), аранжировщик, композитор и музыкальный педагог (преподаватель джазовой школы в Ленноксе). Он внес значительный вклад в разработку целого ряда джазовых стилей (бибоп, афро-кубинский джаз, прогрессив, кул, мэйнстрим, хард-боп и другие), оказал большое влияние на многих музыкантов современного джаза.
Валерий Озеров
Статья находится в рубриках
Яндекс.Метрика