Борисов-Мусатов Виктор Эльпидифорович

Бори́сов-Муса́тов Виктор Эльпидифорович (2 (14) апреля 1870, Саратов — 26 октября (8 ноября) 1905, Таруса) — русский художник, живописец, представитель символизма в русской живописи, автор изысканно-декоративных, элегических по настроению картин, которые выражают мечту о гармонии человека и природы («Водоем», 1902).
Редактировать

Биография

Виктор Борисов-Мусатов учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1890-1891, 1893-1895), в Петербургской академии художеств у П.П. Чистякова (1891-1893), в студии Ф. Кормона (1895-1898) в Париже. С 1898 года он жил главным образом в Саратове, с 1903 — в Подольске и Тарусе.
Ранняя смерть мастера усилила восприятие его образов как лирического реквиема, посвященного старой России. Борисов-Мусатов явился непосредственным предшественником художников «Голубой розы», которых объединяло уважение к его наследию.
Редактировать

Творчество

Борисов-Мусатов Виктор Эльпидифорович (Весна)
Весна
Испытав влияние П. Пюви де Шаванна и отчасти мастеров импрессионизма, Борисов-Мусатов соединил чувство природной световоздушной среды с поэтической фантазией, преображающей эту среду в поле миражей и ностальгических грез. Уже в ранних пленэрных этюдах-картинах Борисова-Мусатова живет ощущение тайны («Окно», 1886, Третьяковская галерея). Художник открывал «иной мир», скрытый под маревом красок, в старинных дворянских усадьбах; обычно работал в имениях Слепцовка и Зубриловка в Саратовской губернии. Плавные, «музыкальные» ритмы картин воспроизводят излюбленные темы Борисова-Мусатова: уголки парка и женские фигуры (сестра и жена художника), которые кажутся образами человеческих душ, блуждающих в потустороннем царстве сна. В большинстве работ мастер предпочитает маслу акварель, темперу или пастель, добиваясь особой, «тающей» легкости мазка.
От картины к картине («Гобелен», 1901; «Водоем», 1902; «Призраки», 1903) чувство «мира иного» нарастает; в «Реквиеме» (1905),
Борисов-Мусатов Виктор Эльпидифорович (Водоем)
Водоем
написанном в память рано умершей Надежды Юрьевны Станюкович — жены его близкого друга писателя Владимира Константиновича Станюковича, создана атмосфера многофигурного таинства, где умершую сопровождают ее «астральные двойники». Параллельно мастер создает чистые, безлюдные пейзажи, полные лиризма («Куст орешника», «Осенняя песнь», оба — 1905). Он тяготеет к большому, монументальному стилю настенной живописи, но замыслы такого рода (например, цикл эскизов на тему времен года, 1904-1905, Третьяковская галерея) не удается осуществить.
Мечтательный темперамент художника («Живу в мире грез и фантазий среди березовых рощ, задремавших в глубоком сне осенних туманов», — писалт он А.Н. Бенуа в 1905 году из Тарусы) не лишал его произведения чувства историчности. Поэтика усадебной жизни наполнена у него (так же, как в литературе того времени — в произведениях А.П. Чехова, И.А. Бунина, А. Белого) предчувствием приближающихся роковых, катастрофических рубежей.
М. Н. Соколов
Редактировать

Дополнительная литература

  • Русакова А. В. Э. Борисов-Мусатов. Л.; М., 1966.
  • Кочик О. Я. Живописная система В. Э. Борисова-Мусатова. М., 1980.

Смотри также

Испытал влияние

Статья находится в рубриках
Яндекс.Метрика