;

Реализм в искусстве

Реали́зм — понятие в искусствознании, характеризующее познавательную функцию искусства: правда жизни, воплощенная специфическими средствами искусства, мера его проникновения в реальность, глубина и полнота ее художественного познания. В широком смысле реализм присущ различным видам искусства, художественным стилям и эпохам, так можно говорить о реализме в древнем и средневековом фольклоре, в искусстве античности и Просвещения, в творчестве Дж. Байрона и А.С. Пушкина. В ходе исторического развития искусства реализм принимал конкретные формы творческих методов (в частности, критический реализм). Проявления реалистических тенденций различны в разных видах и жанрах искусства.
Реализм, как конкретная форма художественного сознания, утвердился в Новом времени. Его истоки прослеживаются от эпохи Возрождения («ренессансный реализм»), Просвещения («просветительский реализм»), а с 1830-х годов в искусстве утвердился критический реализм. В 19-20 веках для реализма характерны: объективное отображение существенных сторон жизни в сочетании с высотой и истинностью авторского идеала; воспроизведение типичных характеров, конфликтов, ситуаций при полноте их художественной индивидуализации, которая выражалась в конкретизации как национальных, исторических, социальных примет, так и физических, интеллектуальных и духовных особенностей; предпочтение в способах изображения «форм самой жизни», но наряду с использованием, особенно в 20 веке, условных форм (мифа, символа, притчи, гротеска); преобладающий интерес к проблеме «личность и общество», а особенно к противостоянию социальных закономерностей и нравственного идеала, личностного и массового, мифологизированного сознания. Среди крупнейших представителей реализма — Стендаль, О. Бальзак, Ч. Диккенс, Г. Флобер, Л.Н. Толстой, Ф.М. Достоевский, М. Твен, А.П. Чехов, Т. Манн, У. Фолкнер, А.И. Солженицын, О. Домье, Г. Курбе, И.Е. Репин, В.И. Суриков, М.П. Мусоргский, М.С. Щепкин, К.С. Станиславский.
Реалистическое искусство располагает многообразием способов подхода к действительности, способов обобщения, стилистических форм и приемов. Реализм Дж. Боккаччо и реализм Г. Мопассана, А. Дюрера и О. Домье, А.С. Пушкина и В. В. Маяковского, К.С. Станиславского и Б. Брехта отличаются друг от друга, свидетельствуя о широких возможностях объективного освоения исторически изменяющегося мира художественными средствами. Любой реалистический метод характеризуется последовательной направленностью на познание и раскрытие противоречий действительности, которая, в исторически обусловленных пределах оказывается доступной правдивому отражению. Реализм основан на убеждении в познаваемости сущности объективно-реального мира средствами искусства.
Проникновение в сущность жизненных явлений, которое присуще реалистической тенденции и составляет характерную особенность любого реалистического метода, по-разному выражается в романе и лирическом стихотворении, в исторической картине и пейзаже, художественном фильме и мультипликации. Не всякое изображение внешних фактов действительности реалистично. Эмпирическая достоверность художественного образа обретает смысл в единстве с правдивым отражением существенных сторон действительности, которая требует для выявления ее глубинного содержания резкой гиперболизации, заострения, гротеска. Условные приемы и образы неоднократно являлись средством точного и выразительного раскрытия жизненной правды, например, в творчестве Ф. Рабле, Ф. Гойи, М.Е. Салтыкова-Щедрина, А.П. Довженко, Брехта.
Художественная правда включает в себя две стороны: объективное отражение сторон жизни и истинность эстетической оценки, то есть соответствие общественно-эстетическому идеалу. Художественно-гармонических результатов реалистическое искусство достигает тогда, когда обе стороны художественной правды находятся в органическом единстве. Любая историческая форма реализма зависима от идеологии и психологии своей эпохи. Диалектика изучения реализма требует раскрытия его внутреннего содержания.
Статья находится в рубриках
Яндекс.Метрика